MAMA PER QUE HO VAS LLENÇAR?

XXXII: LA CASA EXIN

2009-06-03T09:13:00.015+02:00

ENTREVISTA A XAVIER ARUMI, ESCRITOR DE "EXIN: SU HISTORIA"

Exin, su historia.
http://www.bubok.es/libro/detalles/9078/Exin-su-historia

Biblioteca Rosaspage
tiene 165 páginas, se encuentra editado en un práctico formato de 15x21 cm. en blanco y negro con las cubiertas a todo color.
Precio: 12 Euros

Basado en el trabajo "Exin, fábrica de sueños" que http://www.rosaspage.com/ viene publicando desde hace algunos años, el libro "Exin, su historia" aporta más y sorprendentes datos sobre dicha marca, con numerosas rectificaciones buscando la veracidad de la historia de Exin además de nuevas e interesantes aportaciones. Este volumen forma parte de la colección "Biblioteca Rosaspage" y está encuadrado en la serie "Temas de hoy", especializada en textos e investigaciones realizadas por esta propia web.

EL CINEXIN, EXIN CASTILLOS, EXIN WEST, EXIN GOL, EXIN BASKET.....

El tambor de COLÓN fue el envase "estrella" para guardar juguetes y piezas de TENTE o EXIN.

PROGRAMA XXXI: COL.LECCIONISTES AL 33

2009-05-14T01:52:00.019+02:00

Una de les millors entrevistes/xerrades fetes fins ara al programa.....

Jordi Viader Riera (Barcelona, 1954)
"L´home del currículum vitae sense fi"
És periodista, escriptor, entomòleg i investigador d'història econòmica. Treballa a Televisió de Catalunya, és professor a la Universitat Ramon Llull i està fent el doctorat en Història Contemporània per la UAB. És membre de diverses entitats científiques dedicades a l'estudi dels insectes. Des de 1982 fins ara ha publicat quatre llibres de narracions i tres novel.les, també ha conreat la prosa poètica i el teatre.

Fill de Joan Viader i Roger (creador del CACAOLAT) i nét de Marc Viader i Bas (gerent fundador de la indústria lletera LETONA).

Joan Viader i Marc Viader

Des de 1982 fins ara ha publicat quatre llibres de narracions i tres novel.les, també ha conreat la prosa poètica i el teatre.Com a periodista ha treballat a diversos diaris i gabinets de premsa i ha estat col.laborador de nombrosos mitjans de comunicació entre els quals el diari Avui -en què va formar part del grup d'escritors que firmaven la secció «Apocalíptics i integrats»- i les revistes El Món, El Médico i La Guía del Ocio.Ha estat cap de les seccions de Cultura (1987-1989) (1999-2002) i de Societat dels Serveis Informatius de TV3, mitjà en el qual hi treballa des de la seva fundació, i Cap d'Edició delsTelenotícies Migdia, Cap de Setmana. i Vespre. Ha estat director del programa Escena del 33 duramt la temporada 2002-2003, editor del programa Campus33 entre 2003 i 2005, director de la tercera temporada de Caçadors de bolets (2006) i director de La Rentadora.Ha escrit i dirigit el capítol dedicat a Barcelona de la sèrie que sobre ciutats europees va coordinar i promoure la BBC.

Professor de "Producció Periodística Audiovisual" a la Facultat de Periodisme Blanquerna de la Universitat Ramon Llull. Ha estat membre del Consell Assesor de la Corporació Catalana de RTV.Ha estat redactor en Cap de la revista Reptilia, especialitzada en rèptils, anfibis i artròpodes.
Ha estat membre de la Junta directiva de la Societat Catalana de Lepidopterologia i del Consell de redacció del Butlletí de l'esmentada societat. Autor de diversos treballs i comunicacions sobre lepidopterologia, a més d'articles de divulgació i conferències. El seu interès per la història en general i la genealogia en particular l'ha dut a publicar tres treballs al voltant del cognom Viader. Entre els quals el primer, referit als Viader de Cardedeu. També ha transcrit, confegit i editat el recull de les memòries de la seva mare, Cristina Riera Lloret. La tasca d'investigació històrica duta a terme en arxius, biblioteques i domicilis particulars de nombroses poblacions catalanes li ha permès reunir un abundós material sobre el passat i el present dels Viader i Viadé de Catalunya que ha estat la base d'un registre informatitzat amb prop de dues-mil fitxes. Actualment i deprés d'haver obtingut el diploma d'Estudis Avançats (DEA) en Història Contemporània per la UAB, treballa en la el·laboració de la tesi doctoral i continua publicant treballs de recerca sobre la història de la indústria làctia catalana.

Apassionat col·leccionista ha aconseguit reunir més de quatre mil monedes de tot el món, aplegades en torn a dues sèries principals: «Monedes estrangeres del Segle XX» i «Monedes catalanes de Cooperatives i Associacions dels segles XIX i XX»Són de destacar també les col·leccions de monetiformes (token, jeton), bitllets de banc i, cameres de cine.

El programa que ha dirigit i guionitzat per a TV3 i que s´emet cada dimecres a les 22 hores pel canal 33, ens mostra el món del col.leccionistes.
És presenta una temàtica concreta a través de quatre col.leccions que hi estan relacionades a través dels ulls dels col.leccionistes. Tots els capítols comencen amb un clip introductori que explica la història que hi ha al darrere dels objectes col.leccionats, la seva gènesi, la seva funcionalitat, la seva importància o la seva transcendència abans de convertir-se en objectiu dels col.leccionistes. S´explicaran anècdotes, rareses, preus, competències... I el programa s´acostarà als personatges i a les motivacions que els han portat a col.leccionar precisament allò. També a la seva manera d"entendre el col.leccionisme, les seves manies, les seves enveges i les vies d´obtenció dels objectes col.leccionats.....

Capítols emessos fins ara i que es poden veure online a la pàgina web de TV3 a la carta a internet.

11/03/2009 Sobre rodes
En aquest capítol presentem una espectacular col·lecció de cotxes d'època, l'esforç de dos amics per recuperar motos dels anys 30, un apassionat del Biscúter i la curiosa col·lecció de Bibendum, el popular ninot de Michelin.
18/03/2009 Música
En aquest capítol presentem un col·leccionista de The Beatles que ha remogut cel i terra per aconseguir els fetitxes del grup, un antiquari a qui li costa desprendre's dels millors fonògrafs, un enamorat de les veus d'òpera que en té més de 3.000, i una sorprenent col·lecció de "xiulets i flautes".
25/03/2009 Natura
Visitem una de les millors col·leccions d'insectes de Catalunya, fotografiem papallones al delta del Llobregat i viatgem fins a la població francesa de Millau, una de les meques dels aficionats als fòssils. També anem a buscar bolets al Berguedà.
01/04/2009 Telecomunicacions
Coneixerem una de les millors col·leccions de telèfons antics d'Europa, veurem com s'ho ha de fer un col·leccionista de ràdios antigues per fer que tornin a sonar, i visitarem un "col·leccionista professional" que ha aconseguit reunir centenars de televisors.
08/04/2009 Begudes
La Coca-cola i tot el que hi gira al voltant també és objecte de col·leccionisme. Visitem una de les millors col·leccions del món relacionades amb la popular beguda nord-americana. A més, anem a comprar sifons de la mà de l'home que en té més a Europa, i coneixem una curiosa i amplíssima col·lecció d'aigües minerals. I per tapar-ho tot ben tapat i que no s'escapi el gas... les xapes!
Capítol 6: Paper
En els últims anys el col·leccionisme de paper s'ha posat molt de moda. A través d'internet o en les múltiples fires especialitzades a tot l'Estat, els aficionats tenen l'oportunitat de completar antigues col·leccions de cromos i sèries rares de tebeos. Anem a comprar còmics a les botigues del call Gironí, visitem la millor col·lecció de cromos de Catalunya i coneixerem un arxiu que aplega més d'un milió d'anuncis de premsa, acuradament conservats i classificats.
22/04/2009 Cinema
L'star system, les càmeres de cinema i els cartells publicitaris van sorgir per fer possible l'anomenat setè art, però, amb el pas dels anys s'han acabat convertint també en objectes cobejats pels nostres col·leccionistes. En aquest capítol hi veiem objectes fascinants rescatats de la memòria de Hollywood. També assistim a una subhasta de cartells de cinema antics i veiem com es pot aconseguir una de les millors col·leccions d'aparells de cinema d'Europa.
29/04/2009 "Guerra Civil"
La Guerra Civil espanyola va generar un enorme volum de material: cartells de propaganda, documents, armament... El programa acompanya un aficionat a buscar bombes pels escenaris de la Batalla de l'Ebre, i també visita un col·leccionista d'uniformes militars, reviu el passat a través de documents antics i descobreix el món dels "bitllets de poble" amb què les autoritats municipals van voler fer front a l'escassetat de moneda fraccionària durant la Guerra.
06/05/2009 El món de l'infant
Des dels enyorats soldadets de plàstic dels anys 60 fins a les més valuoses nines de porcellana de principis del segle XIX, el capítol d'aquesta setmana ens evoca el món del nen de la mà dels nostres col·leccionistes. Veurem també una immensa col·lecció de joguines transformada en museu i assistirem a un duel desigual entre la tecnologia lúdica dels anys 80 i la del segle XXI.

EPISODIS EMESSOS FINS ARA

CAPITOL 01 : SOBRE RODES

- EDUARD ESTEVE (BISCUTER)

- ALEX RIEROLA I JORDI BERNAUS (MOTOS ANTIGUES)

- MIQUEL ROIG (BIBENDUM)

- RAMON MAGRIÑÁ (COTXES ANTICS)

CAPITOL 02: MUSICA

- XAVI LOZANO (XIULETSI FLAUTES)

- JOAQUIM BALTRONS (THE BEATLES)

- MIQUEL PÉREZ (VEUS D´OPERA)

- VICTOR GÓMEZ (FONÒGRAFS I GRAMÒFONS)

CAPITOL 03 : NATURA

- ALBERT MASÓ (FOTÓGRAF)

- RAMON VILLARRUBIA (INSECTES)

- SALVADOR GRABULOSA (SEGELLS DE BOLETS)

- FERMÍ PEREZ (FÒSSILS)

CAPITOL 04: TELECOMUNICACIONS

- FRANCESC SOTO (RADIOS) CASTELLAR DEL VALLÈS

- JAUME MUSSONS (REPARADOR RADIOS)

- JOSE LUIS PATRICIO (TELÈFONS)

- FRANCESC ARELLANO (TELEVISORS)

CAPITOL 05: BEGUDES

- RICARD LARROYA (BROCANTER)

- ALBERT MOLINA (COCA COLA)

- JOSEP VALCELLS (TAPS CORONA)

- BENET OLIVER RODES (AIGUA)

- FIDEL ROMEU (SIFONS)

CAPITOL 06: EL PAPER

- ALBERT ROSSICH (HISTORIETES)

- MÀRIUS SALA (CROMOS)

- (PUBLICITAT GRÀFICA)

- JOAN RAL (CROMOS) CATÀLAG

CAPITOL 07: EL CINEMA

- JOSEP Mª QUERALTÓ (APARELLS DE CINEMA)
- PACO BAENA (CARTELLS DE CINEMA)

- MAITE MÍNGUEZ (OBJECTES DE HOLLYWOOD)

- QUICO LOPEZ BALCELLS (CINE NIC)

CAPITOL 08: GUERRA CIVIL

- PERE SANZ i VICENT JULIÀ (CORBERA d´EBRE) MUSEU PROPI

- JOAN CARLES CUCURELLA (UNIFORMES MILITARS)

- EDUARD OLLÉ (DOCUMENTS)

- ANTON ROCA (BITLLETS DE POBLE)

CAPITOL 09: EL MÓN DE L´INFANT

- RAMON GARCIA (SOLDATS PLÀSTIC)

- JORDI BAIXERAS (COTXES DE JOGUINA)

- ANITA DE GIRONA (NINES PORCEL-LANA)

- TOMÀS PLA (JOGUINES)

CAPITOL 10: ALCOHOL

- JOSEP COMAS (AMPOLLES CALISAY)

- MARIONA CARRASCOSA (PLAQUES DE CAVA)

- JOSE LUIS ESCRIVÁ (CERVESA)

- CLARA HANRATH/EMILI LOPEZ (ETIQUETES DE VI ILICORS)

FITXA TÈCNICA:

produccio Diana Dominguez

producció executiva Josep M.Casellas

direcció i guió Jordi Viader

direcció executiva Miquel Garcia

realització Josep M.Martorell

ajudant realització i muntatge Daniel Camon

disseny gràfic Francesc Vila

sintonia David Bustamante

montatge musical Pantxulo

locució Clara Borrell

imatge Marc Durà Joan Porredon Ricard Tapiasso albert Juvés josep Romance Ricard Clos Joan Puig Joan Esquirol

postproducció de vídeo Xavier Abad

postproducció d´audio Joan Esquirol

titulació núria Barba

i els serveis tècnics i artístics de TVC

www.tv3.cat/colleccionistes

PROGRAMA XXVII: CAVALL FORT

2009-03-24T00:41:00.025+01:00

Entrevista molt interessant a la Sra. Mercè Canela, escriptora i actual directora de Cavall Fort.

Dels orígens a l'actualitat

(extracte de la web http://www.cavallfort.net)

Cavall Fort va començar a aparèixer el mes de desembre de 1961, sota l'empara dels Secretariats Catequístics de Vic, Solsona i Girona, que van constituir aleshores la necessària cobertura legal, car en aquells moments era impossible d'obtenir el permís oficial per a la publicació d'una revista en català i, encara més, si era destinada als nois i les noies.
El tiratge inicial de Cavall Fort era de 10.000 exemplars, que es va ampliar tot seguit, i es podia difondre únicament per mitjà de subscripció.
A partir del número 17 (abril de 1963) es va augmentar el tiratge i es va ampliar el format (20,5 x 28,5 cm) i el nombre de pàgines (vint-i-quatre, de les quals n'hi havia dotze a dos colors i dotze a quatre colors). A partir del número 587 (gener de 1987) s'hi van afegir vuit pàgines centrals en blanc i negre. Des de la publicació del número 1000, el març de 2004, la revista es publica completament a tot color.
L'any 1990 Cavall Fort va començar a publicar un suplement per a lectors més petits (a partir de 5 o 6 anys), que es regalava amb la revista i que sortia sis cops l'any. L'any 2005 El Tatano es converteix en una revista independent, mensual, adreçada a lectors de 4 a 8 anys. L'octubre d'aquest any se n'edita un número 0, gratuït, destinat a donar a conèixer la nova revista i l'edició regular s'inicia el gener de 2006.
El contingut de Cavall Fort i d'El Tatano ha estat sempre determinat per un consell de redacció, constituït inicialment pels fundadors, i que s'ha anat renovant al llarg de la seva existència.
El primer director de la revista fou Josep Tremoleda (1932-1999), un dels fundadors i principals impulsors de la revista. El mes de març de 1979 el va substituir en aquest càrrec Albert Jané, vinculat a la revista des de l'any 1963. Des del gener de 1998 la directora és Mercè Canela.La relació dels col·laboradors literaris i especialistes en tota mena de camps i de col·laboradors gràfics de la revista és molt extensa. Entre els primers es poden esmentar Josep Albanell, Maria Dolors Alibés, Joan Armangué, Frederic Bassó, Josep Maria Benet i Jornet, Maica Bernal, Francesc Boada, Xavier Bohigas Janoher, Lluís Bosch, Pere Calders (1912-1994), Mercè Canela, Joaquim Carbó, Jaume Cela, Jaume Ciurana (1936-1986), Jaume Colomer, Jaume Comellas, Jordi Dalmau, Teresa Duran, Jordi Elias (1912-1972), Sebastià Estradé, Josep Ferrer i Costa (192-2005), Núria Figueras, Ramon Fuster i Rabés (1912-1975), Roser Iborra, Carles Macià, Pep Molist, Montserrat Morales, Manuel Muriach, David Nel·lo, Francesc Nicolau, Maria Novell (1914-1969), Martí Olaya, Maria Àngels Ollé, David Paloma, M. Àngels Petit Mendizábal, Ferran de Pol (1921-1995), Joan de Déu Prats, Jordi Quera, Carles Riera, Maria Assumpció Ribas, Roser Ros i Vilanova, Andreu Sotorra, Josep Vallverdú, Oriol Vergés, Guillem Viladot (1922-1999), Olga Xirinacs, etc.
Entre els col·laboradors gràfics, Lluís Albert Arrufat, Aurora Altisent, Javier Andrada, Frederic Anguera, Joaquim Anson, Mercè Arànega, Marta Balaguer, Pilarín Bayés, Francesc Bofill, Irene Bordoy, Isaac Bosch, Pep Brocal, Jordi Bulbena, Lluís Cadafalch, Mercè Canals, Roser Capdevila, Cesc (1927-2006), Guillem Cifré, Jordi Clapers, Anna Clariana, Helena Cortès (1921-1981), Bernadet Cuxart, Joaquim Datsira, Davi, Maria Dolz, Toni Donada, Lluís Farré, Isa Feu, Domènec Fita, Montse Fransoy, Oriol Garcia Quera, Montserrat Ginesta, Noëlle Granger, Àlex Gumà, Francesc Infante, Dani Jiménez, Pere Joan, Joma, Cristina Losantos, Joan Lleó, Josep Maria Madorell (1923-2004), Marc Mateu, Pep Montserrat, Isidre Monés, Anna Mongay, Ricard Monrós, Joan Mundet, Llucià Navarro (que va actuar com a director artístic), Carme Peris, Picanyol, Fina Rifà, Maria Rius, Francesc Rovira, Xavier Salomó, Eulàlia Sariola, Sebastià Serra, Carme Solé Vendrell, Roger Subirats, Montserrat Tobella, Victòria Tubau, Jordi Vila Delclòs, Jordi Viladoms, Pere Virgili, etc.
Excepcionalment han realitzat portades de Cavall Fort artistes com Andreu Alfaro, Jordi Alumà, Frederic Amat, Francesc Artigau, Esther Boix, Ramon Calsina (1901-1999), Antoni Clavé, Maria Girona, Guillén, Josep Guinovart (1927-2007), Josep Grau Garriga, Joan Miró (1893-1985), Josep Obiols (1894-1967), Albert Ràfols Casamada, Josep Maria Subirachs, Antoni Tàpies, J. J. Tharrats (1918-2001), Francesc Todó, Joan Pere Viladecans, etc.La Fundació Cavall Fort
L'any 1991 es va constituir la Fundació Cavall Fort, amb l'objetiu de donar suport a la revista i assegurar-ne la continuïtat. Per aquest motiu, la Fundació va passar a ser la propietària de l'editorial de la revista. Els seus estatuts preveuen, a més, la possibilitat de promocionar la publicació de noves revistes i de dur a terme tota mena d'activitats culturals adreçades al públic infantil i juvenil.
La Fundació es regeix per un Patronat que es va renovant i que ha estat presidit per Miquel Oto i Garcia, del 1991 al 1995, Manuel Subirà i Rocamora, del 1996 al 2004, i Francesc Clua i Horcajuelo, del 2004 al 2006. Des de desembre de 2006 n'és president Albert Jané i Riera

PROGRAMA XXVI: BARBIE CUMPLE 50

2009-03-22T18:34:00.000+01:00

RUTH HANDLER (1916-2002) COFUNDADORA DE MATTEL

Entrevistamos a Fernando Armenteros, propietario de la Juguetería SOMNIS (C/ Roselló 421 de BARCELONA) que nos aportará el punto de vista del vendedor. Todo un referente de cara a saber cual es la situación de Barbie en el mercado español juguetero.

La muñeca más famosa cumple los 50 años oficialmente el 9 de marzo y celebró su aniversario por todo lo alto, como no podía ser de otra manera festejó con un desfile en la semana de la moda en Nueva York.
Otros diseñadores ya han agasajado a Barbie entre ellos Calvin Klein, Catherine Malandrino, Marchesa, Brian Reyes, Nanette Lepore, Badgley Mischka, Betsey Jonson, Vera Wang, Juicy Couture y sucesivamente.
Estuvieron hasta en el más pequeño detalle la entrada de la carpa fue decorada especialmente para la ocasión: las seis letras de su nombre se rellenaron con más de 400 muñecas con su look de bañador y para homenajear a Nueva York lo rodearon con cientos de manzanas color rosa.
La casa Mattel puso como escolta de las letras cuatro maniquíes vestidas con el bañador blanco y negro con los accesorios originales que llevó en su lanzamiento al estrellato en 1959.
El look Barbie Millicents Roberts el nombre con el que surgió la muñeca el 9 de marzo de 1959 con el diseño de Ruth Handler cofundadora de la empresa Mattel es ahora usado por las chicas de la mano de estos diseñadores inspirados en Barbie.
El desfile fue en tres partes empezando por el nacimiento de la muñeca con creaciones de esa época pasando luego a la segunda parte llamada “falsa realidad”en la que reinó el característico color rosa inspiró los modelos de Alexander Wang y Anna Sui y marcó su presencia en 18 de los 50 trajes.
Los zapatos que lucieron las modelos fueron de este color diseñados por Christian Louboutin.
Vera Wang fue quien diseñó el traje de novia para Barbie el modelo era un ajustado traje de encaje con falda evasé, la última parte del desfile se trató de los modelos que lucirá la muñeca en el futuro
Barbie fue creada por Ruth Handler esposa de Elliot Handler co-fundador de la empresa Mattel, en los años 50 Ruth veía que su hija (Bárbara) optaba por muñecas con rasgos de adulta en vez de las infantiles.
Aunque en aquel momento gran parte de las muñecas que se fabricaban eran con características de aniñadas.
Se le ocurrió en aquel momento que esto podía ser un excelente negocio pues no abundaban este tipo de muñecas en el mercado.
Se lo propuso al co-fundador de Mattel pero la idea no tuvo buena acogida y todo quedo en el aire.
En un viaje a Alemania el esposo de Ruth descubrió en un escaparate una muñeca con aspecto de mujer con el nombre de Lili, la muñeca comenzó vendiéndose solo para hombres pero luego debido al éxito terminaron vendiéndolas a niñas.
Estas disfrutaban vistiéndolas y cambiándoles sus vestidos, Lili se hizo tan famosa que traspaso las fronteras de Alemania llegando a los Estados Unidos.
Cuando esto sucedió Mattel compró los derechos de Lili, cambiaron la imagen de la muñeca dándole un nuevo cuerpo y el nombre que la hizo tan famosa Barbie.
Este en honor a la hija de ambos Bárbara, nace Bárbie el 9 de marzo de 1959 en la American Internacional Toy Fair, manteniéndose esa fecha como el cumpleaños oficial de Barbie.
En su debut Barbie lucía un peinado rubio años 60 con un bañador que simulaba piel de cebra, con el paso del tiempo la muñeca se ha convertido en un icono de la moda y en la muñeca favorita de todas las niñas.

El Corte Inglés de Callao, en Madrid, alberga una exposición celebrando el 50 aniversario de la muñeca más fashion de la historia.Hasta el 19 de mayo, los que residís en la capital podéis acercaros a ver “Barbie, 50 años de moda”, una exposición que muestra piezas verdaderamente fantásticas. Hay una colección dedicada a los personajes de las películas más emblemáticas: Scarlett O’Hara de Lo que el viento se llevó o Dorothy, la protagonista de El mago de Oz.

También podréis ver reproducciones de personajes menos clásicos, como Elle Woods de Una rubia muy legal o Glenn Close, en el papel de Cruella DeVil. La colección muestra réplicas de lo más fieles de Marilyn Monroe o Audrey Hepburn, con el vestido Givenchy de Desayuno con diamantes. También se exponen Barbies con vestidos de varios diseñadores: Donna Karan, Ralph Lauren, Versace, Chanel, etc.

CURIOSIDADES

- VOLKSWAGEN FESTEJÓ EL 50 CON UN BEETLE ROSA DESCAPOTABLE PARA BARBIE.
- LO MISMO LA MARCA ITALIANA FIAT, CON EL 500 BARBIE, COLOR ROSA.
- Silkstone 50th Anniversary diseñada por Robert Best, una muñeca inspirada en la Ponytail de 1959, con el bañador a rayas bordado en lentejuelas. Algo nuevo: la versión Afroamericana.

- AHORA BARBIE ES MULTIRRACIAL
- EN LOS 60 MATEL FACTURABA 100 MILLONES CON BARBIE.
- MEDIDAS DE BARBIE 99-53-83
- ORGANIZACIONES FEMINISTAS Y DE LA LIBERACION DE LA MUJER EN CONTRA POR SER MAL EJEMPLO PARA LAS NIÑAS EN FASE DE CRECIMIENTO.- LAS NIÑAS VEÍAN EN BARBIE UN MODELO SOCIAL A SEGUIR: IMAGEN, VESTUARIO Y POSESIONES.
- LAS BARBIES MORENAS ANTIGUAS SE VALORAN $ MÁS COLECCIONISTAS.

SI HABLAMOS DE BARBIE, HABLAMOS DE LA HISTORIA DE UNA SEXSYMBOL DE PLASTICO PARA NIÑAS Y ADULTOS.
- RUTH HANDLER (4 /11/1916 - 27/04/2002) empresaria americana, ESPOSA presidente Y COFUNDADORA DE MATTEL.
- 1942 ORIGEN MATTEL: ACRONIMO DE En 1942, los Handler se asociaron a Harold "Matt" Mattson para producir marcos de fotografías. Y del apodo Matt y EL NOMBRE DE PILA DE Elliot nació la Mattel, un pequeño proyecto familiar.
- 1954 REGRESARON DE UN VIAJE A EUROPA CON UNA MUÑECA SIMILAR A LA QUE RUTH HANDLER IDEÓ Y JACK RYAN DISEÑÓ, LLAMADA BILD LILI (MUÑECA PARA ADULTOS 30CM)
- COPIA COPIA COPIA HASTA EN LA MIRADA A LA IZQUIERDA!!!!
- LILI, EMPEZÓ SIENDO UN DIBUJO SEXY PARA ADULTOS (PICANTONA) POR RICHARD BEUTHIEN EN 1952.
-1955 NACE BILD LILLI EN EL MUSEO DE BARBIE EN PRAGA SE EXPONE BILD-LILLI EN LA QUE SE INSPIRARON.
- 1959 NACE BARBIE (9 MARZO TOY FERIA) A 3 DOLARES UNIDAD.
- SU NOMBRE ES EN HONOR A BARBARA, HIJA DE RUTH HANDLER.
- 1961 KEN (2ºHIJO DE RUTH) NOVIO.
- 1963 MIDGE MEJOR AMIGA.
- 1964 SKIPPER, KELLY, STACIE Y TUTTI HERMANAS DE BARBIE.
- 1964 MATTEL COMPRÓ LOS DERECHOS DE BILD LILLI Y ÉSTA DEJÓ DE PRODUCIRSE POR 3,5 MILLONES $.
- BARBIE DOCTORA HAPPY FAMILY SET: BARBIE GINECO-PEDIATRA DE RYAN, HIJO DE ALAN Y MIDGE (EMBARAZADA)

PROGRAMA XXV: LAS ZAPAS PAREDES

2009-03-20T01:53:00.016+01:00

Haz click en el PLAY y escucha la sección.
Entrevistamos al Director General de PAREDES, don Rafael Paredes Coves.

segunda parte.

Las PAREDES!!
Fundada en 1954 en Elche (Alicante, España), CALZADOS PAREDES es una marca 100% española que ha sabido mantenerse durante más de 50 años en el competitivo mercado del calzado en nuestro país. Actualmente se consolida como una empresa líder en fabricación y comercialización a nivel internacional. Concebida como una empresa de carácter familiar, fue creada por D. José Paredes Castaño y en la actualidad está gestionada por la segunda generación de la familia, con Rafael Paredes como su director general.Con el tiempo, la compañía ha diversificados sus líneas de negocio, hasta centrarse en 3 grandes actividades:
- SPORT, con sus gamas de calzado deportivo y urbano.
- AIRE LIBRE, que engloba las líneas de calzado de montaña y de caza.
- SEGURIDAD, productos para la prevención de riesgos laborales.
Hitos HistóricosEl gran pilar sobre el que se asienta esta legendaria empresa se basa, desde sus inicios, en ofrecer la mejor relación calidad-precio del mercado, manteniendo y mejorando continuamente la excelencia de su calzado y situándolo en los más altos niveles de confort y ergonomía.

Con unas importantes inversiones en I+D+i y en nuevos equipamientos, los productos fabricados por CALZADOS PAREDES han sido diseñados para ofrecer al consumidor un calzado desarrollado con la tecnología más innovadora y comercializado bajo la apuesta de un precio justo y una calidad extrema.La estrategia general de CALZADOS PAREDES pasa por el desarrollo de líneas de producto muy especializadas con las que cubre las necesidades más exigentes, y que se van adecuando tanto a las expectativas del mercado como a las del cliente. Uno de los grandes valores de la empresa reside en la flexibilidad con la que ha sabido adaptarse a un mercado siempre cambiante y su lucha permanente para ocupar un lugar destacado en los escaparates de tiendas y grandes almacenes.En este sentido, su línea de calzado SPORT está presente en establecimientos de venta al público (principalmente zapaterías y establecimientos deportivos) y en algunas grandes superficies. Por lo que respecta a la línea AIRE LIBRE se comercializa fundamentalmente a través de tiendas especializadas, mientras que la línea de SEGURIDAD está disponible tiendas EPIS.

CALZADOS PAREDES cuenta con unas instalaciones de 7.000 m2 y su producción anual asciende a más de 1 millón de pares de zapatos. Su expansión por Europa marcha a buen ritmo, gracias a las delegaciones comerciales que hoy tiene en Portugal, Italia y Francia, así como a su futura introducción en mercados como el de Grecia, Reino Unido y Suiza.

Trayectoria
1954.- José Paredes Castaño funda PAREDES en la localidad de Elche, como fábrica de calzado de caballero. Alcanza un considerable éxito entre las zapaterías de prestigio de todo el país.
1973.- José Paredes Castaño lanza sus primeros modelos de deportivo. En la práctica, se convirtieron en los primeros deportivos fabricados y diseñados con marca española.
1973-1980.- Calzados Paredes potencia su imagen con presencia publicitaria en televisión. Tanto su eslogan – “Súbete por las paredes” - como la música que le acompañaba se hicieron muy conocidos. Se puede decir que en España, cualquier persona mayor de 30 años ha tenido unos deportivos Paredes.
1980-1990.- Comienza el auge de la zapatilla deportiva de las grandes multinacionales. Calzados Paredes diversifica su oferta, especializándose en calzado deportivo de caza y montaña. En la actualidad, una gran mayoría de los cazadores españoles son clientes fieles de la gama Paredes.
1997.- Calzados Paredes inicia su actividad en la división de calzado de seguridad laboral con notable éxito. Un 30% de su actividad actual responde a este segmento. Hoy Paredes Security se encuentra entre los principales fabricantes y exportadores de este sector en nuestro país. Internacionalmente la firma está presente en buena parte de Europa, gracias a sus delegaciones comerciales de Portugal, Italia y Francia.
1999.- José Paredes Castaño cede la dirección de Calzados Paredes a sus hijos Francisco Paredes Coves y Rafael Paredes Coves, que se encargan respectivamente de las áreas Comercial y Dirección General.
2001.- La fábrica de Calzados Paredes es remodelada y dotada de la infraestructura más moderna. Además, Calzados Paredes incrementa su inversión en I+D+i y diversifica su producción introduciendo complementos para sus diferentes gamas de calzado, como calcetines especiales, plantillas y desodorantes.
2002-2003.- Calzados Paredes firma importantes convenios de colaboración con fabricantes como Sympatex y Outlast para incorporar sus novedades a los nuevos modelos de Calzados Paredes. Calzados Paredes apuesta también por el lanzamiento de una nueva línea de calzado deportivo y casual de diseño e incrementa su política de patrocinios deportivos.
2004-2005.- Es en el año 2004 cuando Calzados Paredes emprende un nuevo reto: introducirse por primera vez en el mercado textil con el lanzamiento de su nueva gama de ropa laboral e incorpora materiales nunca antes utilizados en las líneas de ropa para el trabajo. Comercializa, por tanto, todo tipo de ropa laboral (pantalones, monos, chaquetas…) y ropa para montaña (calcetines, camisetas, sudaderas y gorras), cuya producción subcontrata.
2007.- A finales de 2007 Calzados Paredes alcanza un importante acuerdo con el fabricante SILVER MINE CENTER 21, S.L. para la creación conjunta de Vestuario de seguridad laboral.

info extraída de http://http://www.paredes.es/

Nike, Adidas y Converse: Vuelta a los 80.
Tanto Nike como Adidas -y otras marcas deportivas también- tomaron nota de la moda retro y en los últimos tiempos relanzaron líneas inspiradas en las bambas míticas de aquella época.
Las zapatillas Nike Vintage Running, un clásico de los años 80.
Para estar en la onda retro, las marcas vuelven a remontar los sueños, valores, mistica y simbolos de los 80, utilizando escenarios online creativamente para su comunicación y revisitaciones de antiguos y legendarios modelos.
Adidas Star PackEstrelladas ediciones las que nos ha preparado Adidas. El pack llamado Star esta formado por unas high, las Metro Attitude, modelo ideado para jugar al baloncesto que vio la luz en los 80’s y una low, las Oregon Runner creadas en 1982. Las zapas siguen el mismo diseño basándose en unos estampados creados con diferentes estrellas que varían en tamaño y forma.Las Metro están acabadas en blanco, negro y azul celeste mientras que las Oregon siguen el mismo patrón pero con un amarillo neón. Las zapas costarán 120$ y 100$ respectivamente y estarán disponibles el próximo Julio en las Adidas Original Store.De los modelos de basket tenemos algunas low y hi retro, como las Pro Model o la Ecstasy de la primera foto de abajo, en todo tipo de colores y materiales. También para los amantes del basket, la serie NBA viene estampada en los modelos Campus II, en una línea gráfica parecida a la que pudimos ver en las Superstar.

Adidas Mutombo Retro
En los 90´s todos los jugadores de cierta importancia en la NBA tenian sus propias zapatillas de diferentes marcas Shaq, Kemp, Kidd, Penny, Robinson, Alonzo, Ewing, Pippen, Barkley y un largo etcetera, todos ellos tenian sus propias zapatillas que renovaban cada año, pero esto ahora solo pasa para los jugadores mas mediaticos Kobe, Lebron, Carmelo y pocos mas.

ADIDAS 1980
Adidas Stan Smith El zapato adidas de los ochentasAdidas All StarLos Adidas Stan Smith fue un modelo de zapatillas muy popular durante los años 80. Según muchos es uno de los modelos de calzado más vendidos en el mundo. Este zapato era el multiuso de los aficionados al deporte en los ochentas. Los Adidas Stan Smith servían para jugar tenis, correr, pasear, futbolito, basket, etc. Si revisamos una foto de nosotros cuando eramos chamos o de nuestros padres en los ochentas seguramente veremos retratado un Adidas Stan Smith.
Lo más recordado de este zapatos eran las tres líneas de puntitos que simbolizaban el logo clásico de las 3 rayas de Adidas. El Adidas Stan Smith venía generalmente en blanco con letras verdes o azules.
El nombre de la zapatilla se debe al famoso ex-tenista norteamericano Stanley Roger Smith, más conocido como Stan Smith, que brilló a comienzos de los años 70. Su punto cúlmine fue en 1971 cuando logró alcanzar la final de Wimbledon y triunfar en el US Open. Al año siguiente se tomaría revancha y lograría su único título de Wimbledon venciendo en la final al rumano Ilie Nastase y sería considerado el tenista Nº1 del mundo al finalizar el año. Junto a Bob Lutz formó una de las parejas de dobles más exitosas de los Estados Unidos con un récord de 13-1 en Copa Davis y varios títulos de Grand Slam en su haber. Quizás sus partidos por Copa Davis sean más recordados aún que sus partidos por el circuito.
En los años noventas poco a poco se dejo de usar este zapato. La llegada del Reebok Freestyle hizo que muchos se olvidarán del clásico Stan Smith. Al día de hoy en Estados Unidos todavía se puede comprar el modelo original vintage del Adidas Stan Smith de los ochentas.

CONVERSE
A lo grande, como no podía ser menos. Así celebra Converse sus diez décadas en el mundo de la moda, para demostrar que ya no se trata tanto de una simple marca, sino de un icono. Para ello se ha rodeado de lo más granado del arte contemporáneo en todas sus vertientes, amparándose en todas aquellas celebrities cuya imagen ha estado intrínsecamente vinculada a la firma americana: James Dean vivió su particular historia junto a sus Chuck Taylor, Kurt Cobain hizo lo propio con las One Star, Magic Johnson voló por la cancha con sus Weapon, Sid Vicious también rompió moldes calzado en sus Converse…
Personajes dispares a los que la firma aprovecha para rendir homenaje reeditando modelos históricos que dejan claro que la firma va mucho más allá de sus archiconocidas All Star.
Como elemento estético indiscutible de la cultura del rock’n’roll, Converse presenta una edición limitada de piezas inspiradas en grandes iconos de la música: fragmentos del diario personal de Kurt Cobain (gentileza de la viudísima Courtney Love), portadas de los Grateful Dead o el inconfundible perfil de Jim Morrison ilustran los modelos más buscados por los mitómanos el próximo invierno. No en vano, dice la leyenda de Cobain que murió con las Converse puestas… Otros artistas como M.I.A, Karen O (cantante de Yeah Yeah Yeahs), Billie Joe Amstrong (líder de Green Day) o incluso Dani Martín (El Canto del Loco) han prestado su imagen para la campaña del centenario de la marca.

El calzado deportivo y las nuevas modas y usos de un sector que mueve al año casi 3 billones y medio de dólares. Y es que nada menos que 2.000 millones de personas (un tercio de la población mundial) usan zapatillas de deportes; en todo el planeta se venden anualmente más de 700 millones de pares y, curiosamente, sólo el 20% se usan para hacer deporte.

PROGRAMA XX: LOS AIRGAMBOYS

2009-02-10T00:34:00.053+01:00

http://rs544.rapidshare.com/files/196199403/MAMA_PER_QU__AIRGAMBOIS_20_09-02-09.mp2.mp3

Descarga(arriba) 0 escucha(abajo) la sección entrevista con el Sr.Jordi Magrià

ELECTRO "L"Bajo el eslogan "la electricidad al alcance de los niños", Airgam nos ofrecía la posibilidad de convertirnos en ingenieros en miniatura y realizar los más asombrosos montajes electrónicos sobre un panel de plástico naranja lleno de agujeros sobre el que se colocaban bombillas, interruptores, un timbre y un zumbador. No se crean que venían muchas más piezas. También se incluía una de las ya desaparecidas pero entrañables pilas "de petaca" que suministraba la energía necesaria para que las bombillas lucieran y los zumbadores zumbaran. El juego en cuestión venía en tres tamaños, y en la caja figuraban algunas leyendas en francés e inglés, aparte de en español, como "Sin peligro-Hazardless-Pas Dangereux", que dotaban al invento de un aire como muy técnico y europeo. No olvidemos que eran otros tiempos y eso de la electricidad estaba empezando.
ESTACION DE SERVICIO AIRGAMEn 1971 la empresa juguetera "Airgam" lanza al mercado un juguete que llegarían a ser uno de los preferidos de los niños de la época, La Estación de Servicio Airgam. Este juguete eran cinco en uno. Se podía limpiar los coches, tenía una plataforma giratoria, elevador hidráulico, surtidor de gasolina con timbre, doble catapulta que lanzaba dos coches. El mecanismo funcionaba con pilas. La Estación de servicio fue el juguete ideal para todos esos cochecitos de metal o plástico que íbamos acumulando en el cajón de los juguetes. La Estación de Servicio la anunciaban en televisión y costaba en 1971la cantidad de 260 pesetas. La empresa Airgam S.A. de Barcelona, también fue muy conocida por sus famosos Airgamboys, Electro L (juego d eelctricidad), Arkimos (juego arquitectura), Miss Airgam (muñequita con complementos de enfermera, tendera etc.), Mister Penalti (juego de fútbol), Super Flora (flores que se unian unas con otras) o el proyector de imágenes AirgamColor.

Los muñecos articulados de acción en España, son los únicos que no sólo han mantenido constante su presencia en el mercado, sino incluso su demanda ha sido constante y creciente en un estado de salud excelente. Las ventas de los Airgamboys no dejan de aumentar (ya no solo los compran niños, han pasado a ser un juguete de coleccionista), y su calidad se mantiene alta, con unos buenos diseños (la nueva serie de romanos es un claro ejemplo de ello), y todo ello en una época en la que la industria del juguete se ve muy amenazada por la invasión de juguetes baratos fabricados a bajo coste (y peor calidad), y los juguetes tecnológicos.
La ola nostálgica que desde hace un lustro se vive en nuestro país, ha dado lugar a un gran interés por los juguetes de nuestra infancia. Los padres y adultos de hoy tratan de recordar y poseer sus antiguos juguetes, y ahora es posible, aunque aquellos juguetes fueron a parar a las manos de “otro niño” que los heredó cuando el interesado dejó de ser un “crío”, o en el peor de los casos fueron directamente a la basura, internet es la solución.
Ante eso, los hay que tratan de recuperar figuras iguales en el mercado de segunda mano, pero no es tarea fácil. En ocasiones el estado de los productos de segunda mano deja mucho que desear, y en otros el muñeco sí está como nuevo, pero a un precio desorbitado. Sin embargo, algunas empresas del sector juguetero fueron conscientes de esta demanda, y en los últimos años han sacado “revival” de aquellos juguetes antológicos, por lo general tratando de reproducir el muñeco original, y con unos niveles de calidad más que aceptables, y a un precio razonable.
Primero fueron los Madelman, luego los Airgamboys, Comansi, y por último los Geyperman. Fueron reapareciendo en los estantes de las jugueterías, ante la sorpresa de los padres que acompañaban a sus hijos en busca de cualquier otro juguetito, y que sin poder evitarlo, se acercan a las cajas esbozando una sonrisa, recordando aquéllas sintonías de los anuncios de la época, y deleitándose ante ese juguete que él tuvo de pequeño. Y en un acto de valentía, y pese a tener la sensación de hacer algo raro, decide echarlo al carro de la compra. Y por qué no, quién dijo que los juguetes tuvieran edad.

Hoy un magnífico J.Magrià i Deulofeu nos brinda como fundador de un imperio catalán, una mirada nostálgica a lo que fue la história vivida en primera persona de la empresa AIRGAM S.L.

PROGRAMA XIX: LOS G.I. JOE

2009-02-03T03:06:00.013+01:00

PROGRAMA XVIII: NAIPES FOURNIER

2009-01-30T01:03:00.000+01:00

Las cartas de Heraclio Fournier han sido, son y serán , fieles instrumentos de diversión garantizada. Su bajo coste, su portabilidad, su facil manejo y comprensión, hicieron que fueran juguetes estrella an la infancia de más de uno. La publi-
cación de sets basados en series de TV, series de coches, aviones, camiones, barcos, trenes...las miticas series de motos, de baloncesto, de fútbol...

A parte de todo esto, Fournier tiene un amplísimo abanico de complementos al mundo de las
cartas. Juegos de mesa clásicos, magnéticos, de viaje, estuches, packs de naipes, tapetes...
Siguen siendo los líderes en calidad, variedad e innovacion técnica en toda el mundo.

NAIPES INFANTILES

CLASICOS 1965-1972
PREMIUM Barajas representativas de los principales éxitos televisivos y cinematográficos del momento.
EDUCATIVOSBarajas para aprender, para crecer y desarrollar habilidades, unas veces con personajes conocidos. Disney,Warner Bros, Juegos de mesa y sets de lujo(Estuches de madera,PIEL,metalicos,plastico)Accesorios del naipe, Tapetes, Amarrakos, Portanaipes.....Libros Aprendizaje.Magnetic games, Dominó, Cubiletes y dados, Tableros, Juegos Magnéticos

CURIOSIDADES

- Impresión de los reversosHasta la segunda mitad del siglo XVII, las cartas llevaban el reverso en blanco. A partir de ese momento, se comenzaron a imprimir los reversos con el fin de dificultar que los jugadores adivinasen las cartas de sus oponentes.
- Naipes terapéuticosSegún los expertos, el juego de las cartas tiene diferentes tratamientos terapéuticos. Sirve para evadirse de los problemas cotidianos, ayuda a las personas mayores a estar Mentalmente activas y estimula el desarrollo psicomotriz durante la infancia.
- Naipes y lenguajeEn castellano, muchas expresiones derivan directamente del mundo de los naipes: "cantar las cuarenta", "barajar varias posibilidades", "tener un as en la manga" o "ser un as" entre otras.
- Baraja Española Nº131 liliput, redondas,gigantes(magic Andreu)
- Naipes Fournier 2008 cerraró en 18 millones de euros.
- El doble de beneficios año anterior. Este año llevan fabricados 18 millones de barajas.
- Fournier comercializa sus naipes en 60 paises.
- Desde 1993 operan en Legutiano (Alava), en el País vasco.(antes VITORIA)
- Fournier marca líder de naipes en España, sino en toda Europa y también Sudáfrica.
Para darnos una idea de las ventas de esta empresa, en el mundo, cada 1,5 segundos se vende una baraja Fournier.

Líder. Fournier vende al año 16 millones de barajas. Sus cifras se desglosan en 8 millones para casinos, 5 millones de españolas, un millón de infantil, y aproximadamente dos entre tarot, turísticas y de clubes de fútbol. Virguería. La baraja española clásica tiene un precio entre 4 y 5 cinco euros. El modelo más caro es una de casino que lleva un borde dorado. La floritura sube el precio hasta los 15 euros y la piden clientes de países árabes. Sin descanso. Cada segundo y medio se vende una baraja “vitoriana” en algún lugar del mundo. Son 30.000 los bares de nuestro país en los que se juega a las cartas a diario, y 50.000 en los que se hace una vez a la semana. De aniversario. El cuarto centenario del Quijote no pilla de sorpresa. Fournier ya editó una baraja “cervantina”. También las hay redondas, de historia de la pintura, dibujos de Mingote, toreros, castillos de España… Apuesta segura. Los casinos son los principales clientes, ya que las cartas se destruyen con poquísimo uso (apenas unos días, incluso pocas horas). En Europa, la empresa vitoriana copa el 90% de los casinos, y el 65% en Sudamérica. Artesanía. Heraclio Fournier redactó de puño y letra un manual que explicaba las fases del proceso y el secreto de todos los materiales para fabricar naipes. Este “decálogo” se guarda en una caja de caudales. Picantes. Nunca han fabricado naipes pornográficos, pero el año pasado se atrevieron con unas cartas eróticas para “Playboy”. En el modelo que se vende en Estados Unidos, a las chicas no “se les ve” nada. Galardonada. La baraja de la imagen fue premiada en París en 1889. La española más antigua se fecha en 1400 y es catalana. La más valiosa es milanesa, se custodia en el Museo del Naipe de Vitoria y vale 90.000 euros. Para los críos. Más de un millón de barajas infantiles vendidas al año dan fe del éxito de estas cartas. Disney confía en Fournier para vender “Nemo”, “Los Increíbles”, o “El Rey León”. Las “Familias de 7 Países”, otro clásico. Comprometidos. En el Museo del Naipe de Vitoria se muestra una baraja fabricada por Hijos de Simeón y Durá en Valencia, donde los presidentes de la República sustituyen a los reyes. Además, la baraja de Euskadi de 1933 y la catalana de 1935, que fueron prohibidas.

HISTORIA

- En 1868, Heraclio Fournier, descendiente de maestros impresores de París.Funda en Vitoria un pequeño taller de naipes.El negocio prospera rápidamente y se ve obligado a trasladarse a una ubicación con mayor espacio
- En 1875, Fournier apuesta por nuevos métodos de impresión y nuevos modelos gráficos. Dos años más tarde, Emilio Soubrier y el pintor vitoriano Díaz de Olano atienden el encargo de Heraclio y realizan las figuras de la baraja emblemática de la firma. Esta baraja, obtiene el primer premio en la Exposición Universal de París de 1889.
- En 1889, Heraclio crea la baraja litográfica con 12 colores Con la peculiaridad de que en el As de Oros figura su propia efigie. Augusto Rius, reformará el modelo, adquiriendo así su forma definitiva.
- En 1916, Heraclio Fournier muere en Vichy, dirigida ahora por su nieto Félix Alfaro,
- En 1948, líder absoluto del mercado nacional. Traslado a nueva fabrica en VITORIA.
- En 1993, traslado a LEGUTIANO para actualizar instalaciones.
- Hoy está en el holding americano Jarden Corporation.
- El grupo formado por Naipes Heraclio Fournier y The United States Playing Card Company, Son los líderes mundial del mercado de naipes con una cuota superior al 35%.
- La calidad y seguridad en los procesos, le ha permitido obtener la certificación ISO 9001 - 2000
- Una historia centenaria que se sustenta sobre la tradición.
- Empresa Innovación constante y mejorar la calidad.

Hoy en día, la firma alavesa forma parte del holding estadounidense Jarden Corporation. Y en el envite a mayor, lleva las de ganar: en Gojain imprime nada menos que 16 millones de barajas al año: cinco millones de las clásicas de naipes y otros miles de miles de cartas para casinos, a las que se añaden los tarots, los juegos de magia y las distracciones tipo High School Musical -entre muchas otras variantes-. No falta alguna anecdótica baraja de los todavía populares Carlos y Diana. Y, eso sí, no hay en el mundo naipes más grandes que los que Fournier imprimió en 1998: 15 kilos de cartas de 61x94 centímetros.
El mundo se le queda casi pequeño a esta empresa: "Exportamos nuestras barajas a todos los continentes: Europa, países ex-soviéticos, Estados Unidos, Sudamérica, África -sobre todo Suráfrica-, y Oriente Medio -por ejemplo Israel-", comenta Jorge Fernández. Confiesa que cada semana tiene que mirar el mapa para averiguar a dónde se marcha el responsable de exportación. "Ahora, tiene que ir al Líbano, pero otras veces me dice, por ejemplo, que tiene que ir a Kazajstán. Así que... ¡tengo que ir a ver el mapamundi para saber a dónde narices se marcha..! Creo que sólo se nos escapa la Antártida".

El juego de cartas -a pesar de todo- no lo inventó Fournier. Los chinos se adelantaron 3.000 años. Cuentan que después, mucho después, llegó a Oriente Medio: en el siglo XIII y, según dicen, los europeos no se enteraron de la jugada hasta 1375. Fue entonces cuando aparecieron bastones, cascabeles y demás diseños -y nuestra baraja pretendió distinguirse por ser la única sin reina-. La fábrica alavesa se sumó a esta historia en 1868 y sigue apuntádose hamarrakos.

PROGRAMA XVII: LAS SECRET WARS

2009-01-29T00:14:00.000+01:00

SECRET WARS II
SEGUNDAS PARTES NUNCA FUERON BUENAS....ÉSTA, TAMPOCO LO FUE!

QUISIERON ESTIRARA TANTO LA GALLINA DE LOS HUEVOS DE ORO QUE

SE LES VOLVIÓ PÁJARO ARAUCÁN....

LOS ORIGENES: CONTEST OF THE CHAMPIONS

LAS CONSECUENCIAS DE "COC" DERIVÓ EN 2 ANUALES DE

LOS VENGADORES CONTRA LOS VENGADORES COSTA OESTE.

INCLUSO HUBO UNA SEGUNDA PARTE DEL MEGACROSSOVER

CONTEST OF CHAMPIONS....HORRIBLE.

- En 1982 : El 1º megacrossover de Marvel.- (guión)Mark Gruenwald, Bill Mantlo, Steven Grant- (dibujo) John Romita, Jr..- 3 numerosContest of Champions fue el auténtico ensayo de las Secret Wars. El arcano GRAN MAESTRO y La Muerte juegan una partida usando como piezas a todos los superhéroes de la tierra, secuestrándolos en un enorme RECINTO ESPACIAL, con la Tierra como rehén. Eligen cada uno a 12 luchadores y los ponen a buscar 4 objetos, ganando el bando que mas encuentra. Si gana el bando del G.Maestro, resucitara su hermano fallecido, el Coleccionista. Si gana el bando de la Desconocida, el Gran Maestro perderá sus poderes y morirá.- El bando Gran Maestro lo componen Lobezno, el Capitán América, Daredevil, Hulka, Sasquatch (de Alpha Flight), el Capitán Britania y Darkstar (de los Super Soldados Sovieticos). Además debutaban unos héroes de distinta nacionalidad: Relámpago (de Alemania), Talismán (de Australia), Halcón Peregrino (de Francia) y Defensor (de Brasil).
- El bando de la Desconocida lo componían Tormenta, la Mujer Invisible, Puño de Hierro, Ángel, Iron Man y Pantera Negra, con otros bastante menos famosos como Vanguard, Caballero Árabe, Sabra o Fuego Solar. Debutaban Trébol (de Irlanda) y el Hombre Colectivo (de China).El comic acabo con la victoria del bando del Gran Maestro, aunque la Desconocida se revelo como La Muerte, y para resucitar al coleccionista, tubo que matar al Gran Maestro. Los héroes regresaron a la Tierra.

- Lider: Capitán América. Los Vengadores La Avispa Capitán América Thor Ojo de Halcón She-Hulk (Hulka) Captain Marvel II (o Capitana Marvel) Iron Man (Jim Rhodes, no Tony Stark) Los 4 Fantásticos La Mujer Invisibleno acompañó a sus compañeros por estar embarazada por segunda vez.Hulk (con la inteligencia de Bruce Banner) Spider-Man Spider-Woman (Julia Carpenter) X-MenCharles Xavier Cíclope Coloso Nightcrawler Rogue Tormenta Wolverine Magneto (que en aquel momento se estaba reformando).Aunque comienzan y terminan la historia junto a los demás héroes, actúan la mayor parte del tiempo como un tercer bando intermedio.
Villanos Liderados por el Dr. Doom.La Brigada de Demolición (Destruvtor,BoladeTrueno,Martinete,Bulldozer) Doctor Octopus Encantadora, Hombre Absorbente Hombre Molécula Kang Klaw, Ultron, Lizard Titania y Volcana Galactus se desvincula del resto del grupo desde el principio.

- Personajes neutralesEl Todopoderoso Galactus Zsaji, una curandera nativa.

- En España la miniserie Planeta Deagostini en 12 números de formato "forum" en 1985.En 1991 se hizo una segunda edición. En 2003 se reedito tomo tapa dura más paginas extra inicio entrando maquina todopoderoso.
Historia [editar]Antes de la publicación de la serie limitada, buena parte de las series de Marvel tuvieron como última página del número de ese mes la misma escena: una gigantesca estructura similar a un "estadio" aparecía de pronto en medio de Central Park, y todos o algunos de los superhéroes protagonistas de la serie (incluyendo a Spider-Man, parte de los Vengadores, parte de los X-Men, tres de los 4 Fantásticos, Hulk, etc.) entraban a investigar de qué se trataba. Todos ellos desaparecían misteriosamente nada más entrar.
El primer número de la serie comienza con los héroes desaparecidos rematerializándose de pronto dentro de un nave espacial, sin otra tripulación. En otra nave aparecen también una serie de villanos.
Pronto comenzaron los conflictos internos, en una nave los héroes se enfrentaron por causa de Magneto, mientras que en la otra Ultron intentó matarlos a todos y fue desactivado por Galactus.
Todo eso pasó de pronto a un segundo plano: fuera de las naves, una galaxia completa fue destruida de pronto. Sólo una estrella fue dejada intacta. Cerca de la estrella, un planeta comenzó a formarse con numerosos fragmentos. Y entonces, se abrió una grieta en el espacio, y una voz dijo: Soy del más allá. Maten a sus enemigos y todo lo que deseen será suyo. No hay nada que sea imposible para mí.

PROGRAMA XV: COMANSI

2009-01-27T00:00:00.015+01:00

PROGRAMA XIIII: LOS MASTERS DEL UNIVERSO

2009-01-26T23:55:00.019+01:00

PROGRAMA XIII: EL MITICO SCALEXTRIC

2008-11-24T23:25:00.017+01:00

HISTORIA

1952La compañía inglesa Minimodels LTD. fabricante de juguetes desde 1919, en fabrican gamas de coches de hierro a cuerda con el nombre de SCALEX.

1957 Se presenta en sociedad un SCALEX de plástico con un motor eléctrico.

1961 LINES BROTHERS GROUP absorve Minimodel debido al éxito y gran demanda del producto.

1962 Acuerdo comercial con EXIN para la licéncia Scalextric España.

1963 Aparece el primer modelo de Exin, el C63 LOTUS 21. Apaece el plexi-track, compuesto de polietileno, como nuevo material de pista reemplazando el tosco, plástico anterior.

1966 EXIN ya fabrica sus propios modelos independientes: el SEAT 600, MERCEDES M250SL, JAGUAR TYPE E, FORD GT.

1971 Venta de SCALEXTRIC UK a Robex Ltd. (del gruppo DUNBEE-COMBEX MARX). La marca EXIN-SCALEXTRIC no tan solo no entra en la venta sino que conserva por derecho propio el nombre SCALEXTRIC. La factoria francesa de SCALEXTRIC seria vendida a MECCANO Francia. Mientras tanto en España todo iba sobre ruedas. Cada año aparecian nuevos modelos cuya calidad y detalles podian ser considerados de lo mejor en el mundo del slot. Coches como el Porsche 917, Ferrari B3 o Alpine Renault 2.000 por citar algunos son considerados por los entusiastas como auténticos "Best sellers". Además EXIN daba una impresionante sensación de buen hacer en su gama de productos pués las modificaciones que incluian en sus modelos eran muy escasas y siempre que lo hicieron fueron generalmente bién recibidas por el público; cambio de guía en 1.976, tracción total mediante poleas en 1.984, luces y motor RX2 en 1.985, etc.

1.980 Nuevos problemas financieros "ahogan" a la DUNBEE-COMBEX-MARX y una empresa del grupo ya familiarizada con el producto, HORNBY HOBBIES, toma el control de SCALEXTRIC. En EXIN las cosas siguen igual de bien e incluso se prepara el 20 aniversario de SCALEXTRIC en España (1.962 - 1.982)
HORNBY relanzaría el mercado de SCALEXTRIC en una época tan difícil como la de los años 80 continuamente protagonizada por el "boom" de los ordenadores personales y los videojuegos. Este "boom" también afectó a EXIN y asi ambas compañias recuperan un acuerdo en el que intercambian productos para sus respectivos mercados. HORNBY importa algunos de los coches fabricados en España y EXIN a su vez importa principalmente el Rover Policía y algunos accesorios. Aún así también se desarrollan nuevas ideas para hacer frente a la "fiebre del chip". Asi HORNBY lanza nuevos productos tales como tramos con luces, loopings, rampas, saltos, camiones especiales y sets temáticos como el de Spiderman, claramente enfocados para atraer al público infantil mientras que EXIN apuesta por el realismo y la competición desarrollando campeonatos nacionales, reuniones e incluso nuevos sistemas destinados a un público exigente; los SRS (Super Racing System) y los STS (Super Track System).
Los SRS eran modelos fabricados en PVC ligero que disponian de un motor de altas prestaciones que los hacian idoneos para la alta competición. Su punto flaco era su presencia estética aunque no era esto lo que EXIN perseguia. El sistema STS (competición de vehículos todo terreno con tracción a las cuatro ruedas) era mas complejo en su comercializacion ya que requeria de una gama de accesorios, pistas y complementos adecuada para los modelos realizados en escala aproximada de 1/43 y que lo hacia incompatible con el sistema standard de SCALEXTRIC. Quizás este último detalle hizo que STS no tuviera el éxito que se esperaba de el.
Por contra, la exitosa EXIN tocaba al final de sus días no sin antes ofrecer nuevos modelos, entre estos también camiones y un nuevo sistema de competición todo terreno denominado TT y pensado para sustituir a las series STS.
La existencia de ciertos juegos y juguetes deficitarios para la compañia así como la nueva competencia de los juegos electrónicos y ordenadores personales llevan al cierre de Exin en 1.993 siendo la compañia americana TYCO la compradora, por 5 años, de la licencia de SCALEXTRIC para España. A partir de aquí la "Scalextric española" pierde fuelle año tras año puesto que TYCO no consigue mejorar y ni siquiera mantener la política de producción y calidad de la añorada EXIN. Paulatinamente la producción se traslado a China y el acabado de los productos comenzo a descender. Ni siquiera la buena idea de crear un club oficial en el que los socios reciben publicaciones cuatrimestarles y un coche obsequio (a menudo mediocre) no deja de ser una estrategia de marketing que no logra mantener la pasión de los aficionados.

1998-2008 la compañia Tecnitoys se hace con los derechos de SCALEXTRIC y la producción experimenta una visible mejora. La fabricación de productos se mantiene en China pese a que la mayor parte de la empresa se gestiona desde España. La gama de productos experimenta continuas mejoras y nuevas tecnologias que llevan a la marca a recuperar de algun modo el terreno perdido.
No obstante la competencia actual hace que otras marcas como Ninco, Fly, la renacida MRRC, Team Slot, etc., brillen de igual forma que la vieja conocida Scalextric. Sergio Pastor, director general de Tecnitoys España, augura un aumento en las ventas para el 2008 con la serie COMPACT, MY FIRST SCX, la línea DIGITAL SYSTEM y la nueva SCX MOTO GP.

PROGRAMA XII: LOS ARTICULOS DE BROMA.

2008-11-17T09:44:00.002+01:00

HISTORIA(extraído de su web http://www.sanroma.com/)
En el año 1942, recién finalizada la guerra civil española, Miquel Sanromà i Fuguet era un joven que había perdido la mayor parte de su juventud entre guerra y posguerra, y a pesar de ello, poseía el espíritu emprendedor que solo unos cuantos de su generación tenían.
Por aquella época trabajaba en la Industrial Bolsera y a ratos empezaba a maquinar pequeños artilugios de alambre de difícil solución para entretenimiento de la gente.
Llegó un momento en que creyó en sus posibilidades y decidió aventurarse en crear una empresa de artículos de entretenimiento, siempre secundado por su esposa, Maria Costa i Mola. Primero él mismo ideaba y ella confeccionaba los artículos, los vendían y los entregaban, más tarde empezaron a necesitar ayuda externa porque la demanda crecía i poco a poco conforme los 4 hijos se iban haciendo mayores iban ayudando en la empresa familiar, de manera que cuando acababan la escuela los padres siempre tenían una faena para ellos.
En esos primeros años de funcionamiento, la empresa y la casa donde vivían siempre era el mismo sitio y siempre en el barrio de Sants de Barcelona (en las calles Eusebi Planas, Salou, Watt). Muchos años más tarde, en 1972, la empresa se trasladó a la calle Bartomeu Pi, donde estuvo hasta el año 1986 cuando nos trasladamos a L’Hospitalet, nuestra actual ubicación. Estos cambios siempre eran provocados porque la anterior ubicación quedaba pequeña.
Primero solo vendíamos pequeños “laberintines” hechos a mano con alambre y poco a poco se fueron incorporando toda una serie de artículos de broma, algunos de los cuales hace más de 60 años que vendemos (fulminantes de cigarro, bombas fétidas, primaveras,...). A parte de crecer la oferta de artículos de broma, en los años 60 empezamos a incorporar artículos de carnaval (caretas, barbas y bigotes, pelucas y todo tipo de complementos,...) que cada año son incrementados con las novedades pertinentes, más tarde también añadimos artículos de fiesta y unos años después de despedida (¡si el abuelo levantara la cabeza!). Finalmente hace unos años que ha tomado cuerpo la fiesta de Halloween y vendemos todo tipo de artículos relacionados con esta fiesta.
Esta es a grandes trazos la historia de una empresa familiar creada a partir de la ilusión y las ganas de tirar para adelante de una pareja de emprendedores y continuada por una segunda generación que creció rodeada de este espíritu de unión y sacrificio. Esperemos que la tercera no sea la vencida y que durante muchos años podamos seguir manteniendo las mismas ilusiones que nos han llevado hasta aquí.

- Levantaplatos: Escondido bajo el mantel, el objeto escogido se mueve al pulsar la perilla. Longitud cable: 2 m. Precio: 2,60 €

- Azucar Imposible: Sobre de azúcar que no se puede rasgar. Tres unidades. Precio: 1,90 €

- Azucar invasor: Al fundirse se llena la superficie de pequeñas partículas de corcho. Precio: 0,80 €

- Anillo surtidor: Para mojar con disimulo. Precio: 1,80 €

- Bolígrafo Electroshock: tiene la apariencia de un boli normal, pero al apretar el pulsador para sacar la punta este suelta un pequeño calambre que deja atonito a quien lo pulsa y muertos de risa al resto. La pila va incluida. Precio: 1,80 €

- Fulminante Para Cigarrillos: INTRODUCIDOS EN EL EXTREMO DEL CIGARRILLO, EXPLOTAN. Precio: 0,50 €

- Bombas Fétidas: AL ROMPERLAS ESPARCEN UN DESAGRADABLE OLOR QUE AL EVAPORARSE DESAPARECE. Precio: 1,00 € sulfuro de hidrógeno

- Silbato Tubo de Escape: ADAPTABLE AL DIAMETRO DEL TUBO. DE GRAN EFECTO. Precio: 1,00 €- Chicle Picante: Precio: 0,20 €

- Caramelos Picantes-Amargos: 0,50 €

- Velas Mágicas: velas que nunca se apagan. Precio: 3,00 €

- Spray Cacas: REPRODUCE UNA DEFECACION RECIÉN. Precio: 3,00 €

- Spray Fétido: Precio: 3,00 €

- Regalo Caca Blanda: material pegajoso que recupera forma original. P.V.P.: 1,50 €

- Chicle Trampa Americano: cuando saquen uno de la caja, una trampa les aplastará suavemente el dedo. Precio: 1,00 €

- Kaleidoscopio: mirar por el kaleidoscopio es mancharse el ojo. Precio: 3,00 €

- Minipedo Bomba: Esconde este minipedo bomba debajo de unos cojines y cuando la víctima se siente, hará un gracioso y muy ruidoso sonido. Precio: 3,00 €

- Polvo Pica Pica/ Estornudar: Un poco de este polvo en el cuello y puños de la camisa de tu enemigo, lo hará sufrir y rascarse hasta el cansancio. Precio: 1,00 €

- Tinta Mágica: MANCHA IMPRESIONANTE QUE DESAPARECE SOLA. P.V.P.: 1,50 €

- Gafa Ojos Desorbitados: P.V.P.: 2,50 €

- Gafas Miope: P.V.P.: 1,20 €

- Grifos locos: Coloca dentro de la boca del Grifo y saldrá sangre a borbotones. P.V.P: 0,50 €

- Encendedor ducha: P.V.P: 0.80€

- Cucarachas, ratones, murciélagos, arañas y Hormigas: P.V.P: 1.45€

NOTA: Se os hace saber que intentamos una entrevista con esta mítica empresa catalana pero no pudo ser por encontrarse de viaje la persona que se encarga de promoción de Sanromà I s.l. Una verdadera lástima porque me hubiera gustado mucho escuchar su historia y perseverancia hasta nuestros días.

PROGRAMA XI: LA NANCY DE FAMOSA

2008-11-10T02:22:00.000+01:00

FAMOSA

(Fábricas Agrupadas de Muñecas de Onil Sociedad Anónima) es una empresa valenciana de juguetería ubicada en el pueblo de Onil (Foia de castalla, Comunidad Valenciana, España).

Para escuchar la sección entera con la entrevista al señor Tino Juan, hijo del diseñador de la NANCY, y continuador de la obra paterna con más de 30 años a sus espaldas en Famosa.
Descárgatela directamente desde este enlace:

http://rapidshare.com/files/162607941/MAMA_X_QUE_NANCY_10-11-08.mp2.mp3.html

El villancico navideño de FAMOSA
Las muñecas de Famosa se dirigen al portal, para hacer llegar al Niño su cariño y su amistad. Y Jesús, en el pesebre, sonríe porque está alegre. Nochebuena de amor, Navidad jubilosa: es el mensaje feliz de las muñecas Famosa...!
Este famoso villancico publicitario fue escrito por Luis Figuerola-Ferretti.

En 2003, promociones famosa, fusiona todas sus empresas (FÁBRICAS AGRUPADAS DE MUÑECAS DE ONIL, S. A. FAMOSA COMERCIAL, S. A. Sociedad unipersonal MANUFACTURAS QUIRÓN, S. A. FABRIPEL, S. A. Sociedad unipersonal FAMOPLAY MOTORS, S. A. ONILCO INNOVACIÓN, S. A. INDUSTRIA COMPLEMENTARIA DE LA MUÑECA, S. A. y AGRÍCOLA CASA ALARCÓN, S. A. Sociedad unipersonal).
Vendiéndola a tres empresas; Caja de Ahorros del Mediterráneo, Inveralia y Torreal, Ahorro Corporación. Posteriormente en 2005 es comprada por El fondo Vista Capital. Tras esta venta la producción en la factoría española, se ve reducida en un 70%, al deslocalizarse a China, llevando este hecho a muchas familias y empresas que dependían exclusivamente de esta empresa, a la quiebra. Actualmente FAMOSA relanza y celebra su muñeca más célebre en su 40 aniversario: LA NANCY.

PROGRAMA X: TENTE

2008-11-03T01:20:00.001+01:00

PROGRAMA XIX: LAS "CHUCHES"

2008-10-27T00:58:00.004+01:00

PROGRAMA VIII: LAS CONSOLAS OLVIDADAS.

2008-10-20T01:00:00.002+02:00

SpaceWar! fue el primer juego interactivo de ordenador. Desarrollado en 1961 por Steve Russell junto a otros estudiantes del Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT) en una PDP-1.

SPACEWAR PDP-1

Comercializada por la filial de Philips en Estados Unidos, la Magnavox Odyssey es la primera videoconsola de la historia. Fue desarrollada por el genio Ralph Baer (apodado “el padre de los videojuegos caseros”) y lanzada en las tiendas norteamericanas a finales del año 1972. Atari Pong fue una consola creada por Atari en 1975, y la segunda videoconsola de la historia. No llevaba cartuchos, sino que tenía un sólo juego, el PONG, inventado por Atari. No tardaron en hacerse copias del PONG, insertados en la circuitería de los televisores o como juegos para otras consolas.

(1972) MAGNAVOX ODYSSEY (1975) ATARI PONG

La Atari 2600 fue el nombre de una consola de videojuegos lanzada al mercado en octubre de 1977 bajo el nombre de Atari VCS, convirtiéndose en la primera en tener éxito que utilizaba cartuchos intercambiables. En 1982, tras el lanzamiento de la Atari 5200, adoptó su nombre final basado en el número de catálogo que la identificaba (CX2600). Esta consola fue un gran éxito y logró que durante los años 1980s "Atari" fuese sinónimo de videojuegos. Se vendía acompañada con dos joysticks, un par de controladores tipo paddle y un cartucho de juego.

(1977) ATARI 2.600 (1977) TV-GAME 6

La Videopac G7000, conocida en Estados Unidos como Oddyssey2, es una consola de videojuegos lanzada en 1978. En 1979 Mattel, conocida marca de juguetes, lanza al mercado una consola de videojuegos revolucionaria, la Intellivision, la primera consola de 16 bits que estaba destinada a destronar a la Atari 2600 en su dominio casi absoluto del mercado de entretenimiento electrónico.

(1978) Odyssey2 videopac G7000 (1979) INTELLIVISION

Epoch Cassette Vision era una consola de videojuegos desarrollada por Epoch y lanzada en Japón el 30 de julio de 1981. A pesar del nombre, el aparato utilizaba cartuchos, no casetes. La Sega SG-1000 es la primera consola lanzada por Sega. Se distribuye en Japon, China, Australia/Nueva Zelanda (donde es conocida como Grandstand SEGA) y Europa. Mantiene la compatibilidad con todo el soft desarrollado para la consola, e incorpora mejoras exclusivas.

(1981) EPOCH CASSETTE VISION (1981) SEGA SG-1000

La Atari 5200 es una consola de videojuegos fabricada por Atari y lanzada al mercado en 1982. No tuvo tanto éxito como su predecesora, la Atari 2600. La ColecoVision es una consola de videojuegos de segunda generación lanzada al mercado estadounidense en agosto de 1982 por la empresa Coleco.
La ColecoVision ofrecía para su tiempo gráficos y jugabilidad de calidad arcade, la capacidad de jugar con cartuchos de su principal competidora la Atari 2600, y medios para ampliar el hardware del sistema.

(1982) ATARI 5200 (1982) COLECOVISION

Commodore 64 (C64, CBM 64/CBM64, C=64) es una computadora personal de 8 bits de la década de los años 1980. Utilizaba unidad de casete además de disketera tipo 5 1/4. Disponía de un teclado profesional muy robusto, distintas tomas de conexión y poseía infinidad de juegos, aplicaciones, gráficos y multimedia. Contaba con una paleta de 16 colores y un interprete BASIC. El Sinclair ZX Spectrum fue un ordenador de 8 bits basado en el microprocesador Z80 de Zilog, fabricado por la compañía británica Sinclair Research y lanzado al mercado el 23 de abril de 1982.
En Europa, el Sinclair ZX Spectrum fue uno de los microordenadores domésticos más populares de los años 1980.

(1982) COMMODORE 64 K (1982) SINCLAIR ZX SPECTRUM

Vectrex es una consola con pantalla integrada, blanco y negro (9x11 pulgadas en vertical). Una de sus innovaciones, además de tener la pantalla incluida, son los gráficos basados en vectores, en vez de los indefinidos gráficos a pixeles.
Pero el dispositivo tenía una desventaja: no había color en la pantalla. Para arreglar ese problema, se usaron ``overlays´´, filtros para la pantalla para que se vea colorida la imagen que no eran más que acetatos coloreados que se ponían encima de esta. Nintendo Entertainment System (llamada habitualmente NES o simplemente Nintendo), es una videoconsola de 8 bits desarrollada por Nintendo para su venta en America, Europa y Australia en 1985.

(1982) VECTREX (1983) NINTENDO

La Atari 7800 (en USA incluye ProSystem en el nombre, pese a ser la tercera en ostentarlo) fue la sucesora de la fracasada Atari 5200, en un intento de Atari de recuperar su supremacía en el mercado de la videoconsola frente a sus rivales locales Intellivision y Colecovision, y al desembarco japonés de la Sega Master System y Nintendo NES. Fue descatalogada en 1991. La SEGA Master System (SMS), es una consola de videojuegos de 8 bit basada en cartuchos, que fue producida por SEGA para competir con la Nintendo NES. Aunque estuvo muy por detrás en ventas fuera de Europa y Brasil, la experiencia sentó los cimientos para que Sega continuara con su liderazgo en esos mercados durante la siguiente generación con la Megadrive.

(1986) ATARI 7800 (1986) SEGA MASTER SYSTEM

La Sega Mega Drive es una consola de videojuegos de 16 bits producida por SEGA que fue comercializada en Estados Unidos y otros países de América como Sega Genesis. Es la consola con más éxito de la historia de SEGA.
La primera versión de la Mega Drive vio la luz en Japón en octubre de 1988. Fue la sucesora de la Sega Master System y la primera videoconsola de 16 bits reales. la Sega Master System II, una nueva consola mucho más ligera y pequeña pero que para abaratar costes de producción, carece del botón de reset, de toma Audio/Video, del bus de expansión y del slot de tarjeta de la original.
A la vez lanza un adaptador de Master System para Megadrive/Genesis, que sí que tiene el slot de tarjeta y usa la circuitería de la Megadrive (que, de hecho es dos consolas en una, incluso con dos juegos de chips gráficos y de sonido), que precisamente incluye la toma de A/V.

(1988) MEGADRIVE SEGA GENESIS (1988) SEGA MASTER SYSTEM II

La Atari Lynx fue una videoconsola portátil de 8 bits producida por Atari. Fue lanzada en 1989, siendo la primera con LCD en color. Si bien era superior a la Game Boy y a la Game Gear, no tuvo demasiado éxito debido a su elevado precio y a la corta duración de las baterías.
La capacidad de los cartuchos era de 128KB. Era retroiluminada, y contaba con sonido estéreo.

(1989) ATARI LYNX

Era una videoconsola portátil alimentada con pilas (a excepción del modelo SP y Micro) y comercializadas por Nintendo. Es uno de los sistemas más vendidos hasta la fecha. Comenzó como un modelo de consola un tanto experimental, y en su primer año vendió relativamente poco (la Mega Drive de SEGA, por ejemplo, vendió 2 millones de consolas su primer año en el mercado), alrededor de los 4 millones de unidades en todo el mundo. Sin embargo, con la llegada del fenómeno Tetris.

(1989) GAME BOY

La Sega Master System III, aunque exteriormente similar a la Master System II, incorpora en su circuitería varios de los avances de la Game Gear, por lo que el tamaño máximo de cartucho ROM pasa de 4 Mbits (512 Kb) a 8 Mbits (1024 Kb). Esto hace que algunos de los juegos desarrrollados por Tec Toy sólo puedan ejecutarse en esta máquina y no en el resto de Master System. Trae en la ROM interna Sonic the Hedgehog. La PC Engine es una videoconsola que fue lanzada primeramente en Japón por NEC el 30 de octubre de 1987. El sistema fue lanzado en el mercado norteamericano a finales de agosto de 1989 con el nombre de TurboGrafx-16.

(1989) SEGA MASTER SYSTEM III (1989) TURBOGRAFX PC ENGINE

La Atari Lynx II fue un modelo posterior con menor tamaño, una mayor autonomía, debido a la posibilidad de apagar la retroiluminación de la pantalla y sonido estéreo. Fue lanzada en un intento de entrar en el mercado de las 8 Bits. La Commodore 64 GS basicamente es un ordenador Commodore 64 con un lavado de cara. Se vendia con un Joystick y 2 juegos y era compatible con todos los cartuchos del Commodore 64 con lo que el repertorio de juegos era considerable, igualmente se realizaron juegos especificos para ella con muy buenos resultados a pesar de sus caracteristicas tecnicas, hay que pensar que las compañias ya tenian una gran esperiencia en programar juegos para el Commodore 64.

(1990) ATARI LINX II (1990) C64GS

Tirando a cuadrada (21 x 22 x 5 cm), centra las 2 tomas de joystick en el frontal; encima, botones Power y Reset en rojo y, en la mitad superior, slot de cartucho sobre zona ovalada mucho mas baja (esto provoca la necesidad de adaptaciones para la 32X y el adaptador Mastersystem). En la trasera, toma de alimentación (nueva clavija incompatible con las viejas fuentes), salida TV y toma miniDin de a/V/RGB. En el lateral derecho,tapado por una trampilla y funda roja, bus del sistema para conectar con un Mega CD. Neo-Geo es el nombre de un sistema basado en cartuchos para máquina recreativas así como videoconsolas para el hogar lanzado en 1990 por la compañía japonesa de juegos SNK. La tecnología del sistema estaba adelantada varios años a la de otros sistemas caseros de su época, ofreciendo gráficos 2D coloridos, y sonido de alta calidad.

(1990) MEGADRIVE II MEGACD 32X (1990) NEO GEO

La Game Gear es una videoconsola portátil creada por Sega en respuesta a la Game Boy de Nintendo. Es la tercera consola portátil con pantalla en color de la historia, después de la Atar Lynx y la Turbo Express. Fue la sucesora de la Nintendo Entertainment System (NES) en América y Europa. Mantuvo una gran rivalidad en todo el mundo con la Sega Mega Drive (o Sega Genesis) durante la era de 16 bits. Para crítica y el público, es una de las mejores y de las más importantes que han aparecido junto con la NES y la PlayStation, siendo la más exitosa y vendida en la generación de los 16 bits.

(1990) SEGA GAME GEAR (1990) SUPER NINTENDO

(1991) CD-TV (1993) 3DO INTERACTIVE MULTIPLAYER

(1993) AMIGACD32 (1994) NEO GEO CD

(1994) PC-FX (1994) PLAY STATION

(1994) PLAYDIA (1994) SEGA SATURN

(1995) APPLE PIPPIN (1995) VIRTUAL BOY

(1996) NINTENDO 64

(1998) GAMEBOY COLOR (1998) SEGA DREAMCAST

(1999) PS ONE (2000) PLAY STATION 2

(2001) GP32 (2001) NINTENDO GAMECUBE

(2001) XBOX (2004) NINTENDO DS

(2005) GP2X (2005) PSP

(2005) XBOX 360 (2006) Wii

(2007) PLAY STATION 3

PROGRAMA VII : LOS CLICKS DE FAMOBIL

2008-10-13T23:25:00.002+02:00

DESCARGA LA SECCION EN MP3!!!

http://www.rapidshare.com/files/154121959/MAMA_PER_QU__PLAYMOBIL_13-10-08.mp3

Los clicks de Famobil fueron los juguetes estrella de finales de los 70 y todos los 80. No había crío que no tuviera un click, o un barco pirata o un fuerte del 7º de caballería o....

Conozcamos un poco más la hitoria de este juguete que aunque parezca mentira nunca fue un invento español....los clicks nunca fueron made in Spain...fueron creación alemana al 100%100!!

Los klickies, nombre original en alemán de este juguete de Playmobil nacen en 1974 y fueron diseñados por el ingeniero en I+d Dr.Hans Beck.
Se crearon como una linea de juguetes de plastico de 7,5 centimetros de altura en la empresa GEOBRA BRANDSTATTER en la localidad de ZINDORF (Alemania).
Entre 1974 y 1976 la empresa española JUGUETES FAMOSA (Fábricas Agrupadas Muñecas Onil Sociedad Anónima) al frente del Director general Jaume Ferri, litigó frente a la empresa catalana EXIN por conseguir los derechos de franquícia y producción de la empresa PLAYMOBIL en España, siendo Famosa la ganadora. El primer click fabricado en Onil (Alicante) de la fábrica española fue en el año 1976, y siendo el año 1982 el útlimo en salir bajo la marca FAMOBIL para pasar a ser PLAYMOBIL ya que la compañía alemana cse incorporó a la S.A comprando el 50 % de la marca española.
La marca unión entre FAMOSA (Famo) y Playmobil (Bil) dio lugar a FAMOBIL.
Playmobil Ibérica tiene una cuota de mercado del 5,5% en el sector juguetero nacional.
Las diferencias entre un click de Famobil y un Klicky de Playmobil son las marcas de copyright que tienen bajo el pie izquierdo. En el caso del click español tiene una F (de Famosa) y una G (de la casa madre GEOBRA). El klicky aleman sólo tiene una B (de Brandestatter). Si realizamos una comparación con el CLICK actual, las diferencias de diseño son mínimas, pero quizás la mas relevante sea que las manos no forman parte del brazo sino que son elementos independientes que giran 180º.
El éxito indiscutible de los CLICKS está en su gran resistencia del material frente a cualquier agresión exterior (golpes, agua, frío), su fácil limpieza, su gran variedad y su evolución constante.
Los auténticos frikies llegan a realizar costumizaciones personales, creando moldes de resina únicos y otorgándoles la más variopinta gama de personajes que la marca madre no hace.
Cabe destacar que actualmente se hacen convenciones y ferias por todo el país como por ejemplo
BARNACLICK, CLICKANIA, LA FERIA DEL COLECCIONISTA PLAYMOBIL.. entre otras.
Del resto de Europa ya ni hablo, porque allí la cultura por la fiebre CLICK es enorme, por ejemplo, los parques de atracciones de PLAYMOBIL....
Una vez leí en algun sitio que: "los clicks son del material del que están hechos los sueños...."

ENTREVISTAMOS AL MAYOR COLECCIONISTA DE ESPAÑA DE FAMOBIL RAFAEL LOPEZ:

http://www.famobil.info/ .

¡¡¡ESPECTACULAR WEB Y COLECCION PRIVADA!!!!!

Y A JAUME BERTRAN, DE LA ASOCIACION COLECCIONISTAS DE SOMOSCLICKS:

http://www.somosclicks.org/

y su foro en

http://www.somosclicks.com/

PROGRAMA VI : LAS SITCOMS DE NUESTRA INFANCIA

2008-10-06T23:24:00.004+02:00

LOS PROBLEMAS CRECEN

USA (1985-1992) ESP (1986) TVE TV2Mike Seaver (Kirk Cameron) Dr. Jason Seaver Maggie Malone Seaver, Carol y Ben.Luke Browen (Leonardo Di Caprio) 154 EPISODIOS= 7 TEMPORADASESPAÑA 7 temporadas.Precio Fnac: 34,95 €

LOS FRAGUELS

USA (1983-1987) ESP (1985) TIO MATT, GOBO, DUDO, ROSSI, MUSY Y BOMBO, CURRIS,GORIS. 97 EPISODIOS 5 TEMPORADAS ESPAÑA 2 TEMP. Precio Fnac: 44,95 € PACK 1 Y 2 , 24 EPISODIS CADA UN.

ALF

USA (1986-1990) ESP (22 de septiembre de 1988) WILLY I KATY, LYN I BRIAN TANNER, SEÑOR HARMONIA LUCKY. 102 EPISODIOS 4 TEMPORADAS + TV FILM. ESPAÑA 2 TEMP.TVE, ANTENA3...I CANAL PLUS 3 I 4 TEMPORADA. NO EDICION DVD

SALVADOS POR LA CAMPANA
USA (1989 – 1992) ESP (1991) era un spin-off de Good morning, Miss Bliss 1988 serie en la que aparecían cuatro de los siete personajes (Zack, Screech, Lisa Y el Sr. Belding) ZACK MORRIS, KELLY KAPOUSKI,JESSI, LISA, SLEITER, SCRITCH. INST. BAYSIDE 83 EPISODIOS 5 TEMPORADAS ESPAÑA 3 TEMP. ANTENA 3 SPIN OFFS DE SPLC: LOS AÑOS UNIVERSITARIOS 18 EP, 1 TEMP SPLC: THE NEW CLASS 143 EP, 7 TEMP. + 2 TV FILMS

EL PRINCIPE DE BEL AIR

USA (1990-1996) ESP (1992) WILL, HILLARY, CARLTON...JEFFREY..JAZZ 148 EPISODIOS 6 TEMPORADAS. ESPAÑA 4 TEMP. PER ANTENA 3 Precio DVDGO.com 40 € las 4 TEMPORADAS.

PADRES FORZOSOS

USA (1987-1993) ESP (1993) DANNI TANNER, DJ, STEPHANY I MICHELLE, TIO JESSE KATSOPOLIS TIO JOEY I TIA BECKY. 192 EPISODIOS 8 TEMPORADAS ESPAÑA 3 TEMP PER CANAL PLUS NO HAY EDICION EN DVD

COSAS DE CASA SPIN OFF THE PRIMOS LEJANOS

137 episodes, 9 TEMPORADAS. USA (1989-1998) ESP (1990) Carl Otis Winslow, Jaleel White ... Steven 'Steve' Quincy Urkel, Laura y WAldo GERALDO Faldo. Este spinoff se basó en una compañera de trabajo de Larry en el periódico del 'Chicago Chronicle'. Esa compañera era nada más y nada menos que Harriette Winslow. Ejercía de ascensorista en el periodico.

PRIMOS LEJANOS

USA(1986-1993) ESP (1993) LARRY APPELTON I BALKY BARTOKOMUS (pastor de ovejas de la isla griega de Mypos) 150 EPISODIOS ESPAÑA EMITIDA POR CANAL PLUS,A3 I CUATRO Precio en DVDGO.com 34,95 € pack 2 primeras temp.28 ep.

PROGRAMA V: SERIES TVE OLVIDADAS.

2008-09-30T02:20:00.032+02:00

Muchas series de televisión caen en el olvido, fueron mero objeto de consumo inmediato y relegadas a un rinconcito de nuestra memoria televisiva. Hoy, intentaré recuperar series que sólo fueron emitidas una vez, y que la retina y el oído tendrán que unirse para recordar estas series que emitió TVE entre los 70 y 80´s. ¡Feliz regresión!

ESPACIO 1999 (1974 al 1978)

Gerry Anderson
Verano 1975
1 piloto+ 48 episodios (UK)
2 temporadas
50 minutos
Martin Landau (Comandante John Koenig) Barbara Bain (Dra Helena Russell) Barry Morse (Profesor Victor Bergman)

13 de Septiembre de 1999: Una inesperada explosión en la Luna, pone fuera de órbita a la base lunar de Alpha; a partir de ese momento el comandante John Koenig, la doctora Russell y los 309 tripulantes de la base viajarán por los más remotos rincones del espacio con un destino incierto.

EL HOMBRE INVISIBLE (1976)

Harve Bennet
Verano 1978
1 piloto+11 episodios.
60 minutos
Sam Casey (Ben Murphy)

Una de las series fallidas de los '70 fue GEMINI MAN, que presentó una versión de la historia del Hombre Invisible: un hombre, resultado de un accidente, podía volverse invisible durante 15 minutos al día. Protagonizada por Ben Murphy como Sam Casey; Katherine Crawford como la Dra. Abby Lawrence; y William Sylvester como Leonard Driscoll. La serie fue producida por Harve Bennett, luego de un exitoso telefilme (emitido también en 1976), pero no llegó a cubrir las expectativas de la NBC, que la sacó del aire luego de emitir 6 episodios (dejando 5 episodios más inéditos). El telefilm RIDING WITH DEATH, emitido posteriormente, fue una compilación de dos episodios de esta serie.

VIAJE FANTASTICO (1977)

Bruce Lansbury
Verano 1978
1 piloto+9 episodios.
60 minutos
Dr.Fred Walters (Carl Franklin)Varian (Jared Martin)Dr. J.Willoway (Ruddy McDowal)

Serie de ciencia-ficción que narraba la historia del Dr. Fred Walters (Carl Franklin), un científico que se ve arrastrado a un túnel del tiempo cuando su barco se encontraba realizando una expedición al Triángulo de las Bermudas. A consecuencia de este extraño incidente, Walters acababa encontrándose con otras cuatro personas de diferentes épocas y que también tienen problemas para regresar a sus puntos de partida: Varian (Jared Martin), un telépata del siglo XXIIIuna superviviente de Atlantis llamada Liana (Katie Saylor)un chico de los 70 con poderes y llamado Scott (Ike Eisenmann)el Dr. Jonathan Williway (el ya fallecido Roddy McDowall), un científico procedente de la década de los 60 y que es experto en la fabricación de androides. Juntos intentarán buscar la forma de regresara sus hogares, aunque en su difícil camino, vivirán diversas aventuras por el espacio-tiempo y se enfrentarán a todo tipo de extrañas criaturas. La serie permaneció una sólo temporada en antena y únicamente se emitieron 10 episodios. En España se emitió a través de TVE en 1978.

QUARK: LA ESCOBA ESPACIAL (1977)

Buck Henry
Sabados Invierno 1978
España 8 episodios (1ªTemp.)1 piloto+21 episodios.
30 minutos
Adam Quark (Richars Benjamin)Ficus (Richard Kelton)Gene/Jean (Tim Thomerson)

Sitcom de CiFi creada con el fin de parodiar la serie "Star Trek" La historia transcurre en el año 2222, en la estación espacial SPerma Uno. Allí La Cabeza (Alan Calliou), un ser supremo sin cuerpo que gobierna el Universo, encarga a Adam Quark Richard Benjamin) una misión especial consistente en limpiar la basura que se encuentra en el espacio exterior. Para ello cuenta con la ayuda de un inepto equipo compuesto por el Primer Oficial Gene/Jean (Tim Thomerson), un ser transmutante que poseía los dos sexos y que por esta razón en unas ocasiones actuaba como hombre y en otras como mujer; Ficus (Richard Kelton), un humanoide que en realidad era una planta; las dos Bettys (Tricia y Cyb Barnstable), dos sexys e indistinguibles gemelas de las que una era clon de la otra; y el robot Andy (Boby Porter). En sus misiones se enfrentaban a villanos extraterrestres y para que siempre quedase claro que se trataba de una parodia de "Star Trek", Adam Quark también narraba sus misiones en su cuaderno de bitácora como el mismísimo Capitán Kirk.

LOS 7 DE BLAKE (1981)

David Maloney
Viernes 16 agosto 1981
13 episodios (4 Temporadas).TVE emitio los 1ª60 minutos
Roj Blake (Gareth Thomas)Michael Keating (Vila Restal)Paul Darrow (Kerr Avon)

Blake recobra su personalidad rebelde cuando presencia la esclavitud masiva que practica la policía de la Federación. Blake es enviado al exilio a bordo de una nave prisión-estelar, junto a una encantadora banda de forajidos. En su viaje, logran tomar un crucero espacial alienígena de capacidades asombrosas al que bautizarán El Liberador. Blake y su grupo viajarán por la Vía Láctea buscando oportunidades que les permitan socavar el poder de la Federación.

LA FUGA DE LOGAN (1982)

LEONARD KATZMAN

01 Agosto 1982

1 piloto+13 episodios.

60 minutos

Logan (Gregory Harrison)Rem (Donald Moffat)Francis (Randy Powell)

Estaba basada en la novela de William Nolan y la serie constaba de trece capítulos más un episodio piloto. Su emisión comenzó el 01/09/1982 en TVE 1 a partir de las 16:00h obteniendo un más que notable éxito entre el público de entonces.La fuga de Logan estaba basada en una historia que ocurría en el año 2319 donde Logan y una chica llamada Jessica intentan huir de las severas normas de una ciudad donde viven llamada “Las Cúpulas”. En esta ciudad todo aquel que cumplía 30 años era desintegrado mientras nacía un nuevo grupo de niños para así mantener un equilibrio en el número de habitantes.Un Sandman (asesino-policíal) llamado Logan e interpretado por Gregory Harrison, decide escaparse revelándose contra el sistema y su cruel destino, comenzando una apasionante huida junto a su compañera Jessica, interpretada por Heather Manzies y por su androide Rem (Donald Moffat) que les lleva correr una gran variedad de aventuras en busca de un mítico lugar llamado Santuario. Sin embargo, los gobernantes de la sociedad en que vivía ordenarán que un antiguo amigo suyo, otro Sandman, de caza a los tres aventureros y los mate.

GALACTICA (1983)

Glen A. Larson, Donald P. Bellisario
Verano 1984
1 piloto 3 h+24 episodios.
45 minutos
Starbuck (Dirk Benedict)Apollo (Richard Hatch)Boomer (Herbferson jr.)Baltar (John Colicos)

en algún lugar distante del universo existe una civilización humana que vive en unos planetas llamados "Las doce colonias de Kobol", las cuales permanecen en un débil armisticio con una raza de robots llamados Cylon, los cuales, con ayuda del ser humano llamado Baltar (Conde Baltar en la serie original; Doctor Baltar en la nueva versión), lanzan un ataque nuclear imprevisto y coordinado, devastando los planetas y exterminando sus poblaciones. Todo lo que queda de la humanidad es una nave de combate, la astronave de combate "Galáctica", que fue capaz de resistir el ataque (la explicación en la serie de 1978 es que posee un escudo o blindaje especial que no poseían el resto de "estrellas de combate"; y en la serie de 2003 es debido a que sus sistemas informáticos estaban fuera de línea, siendo una astronave a punto de ser desguazada), junto con un grupo de naves espaciales civiles (cargueros, de pasajeros, cruceros recreativos espaciales, etc) que se encontraban en vuelo durante el ataque o despegaron durante éste. Galáctica reúne a dichas naves en un inverosímil convoy que es todo lo que queda de las colonias y trata de sobrevivir a los sucesivos ataques Cylon y las traiciones de Baltar, mientras buscan la salvación en la legendaria decimotercera colonia cuya ubicación es desconocida: la Tierra.

AUTOMAN(1983)

Donald P. Bellisario
Verano 1985
1 piloto+12 episodios.
50 minutos
Desi Arnaz Jr. - Walter NebicherChuck Wagner - AutomanRobert Lansing - Lt. Jack Curtis

Serie de aventuras y ciencia-ficción protagonizada por Automan (Chuck Wagner), un superhéroe generado por un ordenador (con un uniforme que recordaba a los de la película "Tron" (1982)), que cuando utilizaba un cursor podía crear desde un coche y hasta un helicóptero. Con la ayuda de su creador, un policía llamado Walter Nebicher (Desi Arnaz Jr.), Automan luchará contra el crimen y resolverá diversos casos de la policía. Esta serie de 13 episodios y una sola temporada fue emitida en España por Tele 5 a principios de los 90.Automan es la creación de un policia y experto en informática que creó una computadora con la capacidad de generar hologramas.Cursor generaba objetos y ropa para Automan. Este Cursor dibujaba cosas en el aire, y lo que dibujaba, se hacía realidad. Obviamente, una vez que quería dibujar otra cosa, tenía que borrar la que había hecho anteriormente... Entonces, Cursor era el que le ponía ropa a Automan para que no se le viera el cuerpo luminoso. Los aditamentos chidos que llegó a proveer para Automan fueron un Lamborgini, helicóptero estilizado y jet privado. Todos los vehículos en color negro con ribetes azules brillantes (así es, brillaban con energía pintada a mano).

STARMAN (1986)

Wayne Hanks
Verano 1987
1 piloto+21 episodios.
60 minutos
Paul Forrester/Starman (Robert Hays)Scott Hayden (C.B. Barnes)George Fox (Michael Cavanahug)

Starman (Robert Hays) es un ser extraterrestre que había visitado la Tierra y dejado un hijo; Scott Hayden (Christopher Daniel Barnes). 14 años después, cuando sus padrastros mueren, Starman regresa a la Tierra para rescatar al chico y buscar a la verdadera madre, Jenny Hayden (Erin Gray). En esta venida, Starman asume la identidad de Paul Forrester, un fotógrafo que acaba de fallecer en un accidente de avión, por lo que casi le da un infarto a la pobre viuda.Como en otras series (Autopista hacia el Cielo, Atrapado en el Tiempo, El coche fantastico, El Equipo A, etc.), los protagonistas en su trayecto, iban encontrando personas con dificultades a las que ayudaban de forma altruista.Y por si no tuviesen suficientes problemas, un agente del gobierno llamado George Fox (Michael Cavanaugh) les sigue la pista tras descubrir sus poderes. Al final de su única temporada ambos protagonistas encontraban a Jenny.Que recuerde, el protagonista y el hijo disponen de unas bolas (supongo que no de dragón) que destellan con una luz azul y con estas pueden por ejemplo reanimar enfermos, provocar fuego, etc.Me parece que el protagonista podía escuchar las cintas de audio con solo acercarlas al oido (todo un maquina el tío) y al llegar a la tierra no conoce las reglas básicas de convivencia (como los saludos, afeitarse, etc.), lo que conlleva el toque de humor de la serie.

PROGRAMA IV: LA EDITORIAL NOVARO.

2008-09-22T11:54:00.002+02:00

Fue un 8 junio de 1938 cuando nacía Superman en el ACTION COMICS USA, y poco después se editaba en ese mismo año en México, dentro de una revista llamada "PAQUITO" (ver foto abajo) a razón de una hoja del AC por número.

En tierras patrias no fue hasta 1948 que la editorial barcelonesa "Hispano Americana de Ediciones, S.A." se atrevió a cojer la edición americana de Superman y "rehacerla" a su gusto, forma y colorido, llamándole Carlos
Sanz, alias CICLÓN EL SUPERHOMBRE. Por aquella época en España no estaban mucho por la labor de respetar copyrights ni derechos de autor, le cambiaban el nombre, los colores y ya está.... ni se nota que es Superman.

(Carlos Sanz del diario 'La Jornada')

Corre el año 1952 cuando la recién creada editorial mexicana NOVARO (se fusionaron la Sociedad Editora America y Ediciones Modernas junto a Ediciones Alegría) empieza a editar comics americanos y a exportarlos a España. El primer numero es el "Supermán" # 1 (Marzo de 1952), reproduciendo la versión USA del Superman # 73(1951), llevando un retraso frentre a la edición americana de 72 números.

En España sus cómics aparecieron a finales de la década de los 60, distribuidos por «Queromón Editores» de Madrid. Eran cómics de muy buena calidad y a todo color, impresos y traducidos al español. Fueron distribuidos en España en las décadas de los 60 y los 70. Estas versiones en español en un formato comic book de 44 páginas, de muchos personajes del cómic norteamericano de los 50 fueron muy populares en España debido a su gran calidad, variación temática y uso del color, al estar dominado el mercado español entonces por cómics en blanco y negro o colores de gama, más enfocados a un publico infantil.

Pero en el mes de Febrero de 1964 se dejaron de importar todos los tebeos de Novaro en España porque...

“ Entre 1961 y 1964, la censura española -a través de la Comisión de Información de Publicaciones Infantiles y Juveniles- realizó un estudio sobre 'lo perjudicial para la educación juvenil de las aventuras de superhéroes' Y, como resultado, la Dirección General de Prensa,prohibió el mes de marzo de nuestro señor de 1964 la entrada a nuestro pais de estas revistas de superheroes que tanto perjudicaban la educacion y la moral de la indefensa juventud española.Por lo tanto se informa a la editorial Novaro S.L. Y en suRepresentacion al señor Luis Guillermo Piazza Novaro la expresa prohibicion de cualesquier publicacion en España.”

Y que el último número que llegara fuese el 429 de la editorial Novaro. (103 USA de SUPERBOY.)

Tiempo más tarde, en 1971, y con más de 400 números de retraso, la editorial NOVARO llega a España y se instalen al carrer Pallars 85-91 de la ciudad de Barcelona. Los Tebeos ya no se importarían, se editarían y se imprimirían aqui.

Fue cuando nació la "serie Águila", una edición tamaño cuartilla, de ínfima calidad, de rotulación mecánica. Las series fueron principalmente sobre personajes de DC.

Además realizaron 52 LIBRO COMICs más 2 EXTRAS desde 1973 a 1985 en el que todo era un compendio de números americanos de Supermán sin orden alguno, con un colorido casi bitonal y un acabado del formato tipo DinA4 al que se le caían las hojas al más minimo intento de abrirlo.

Cabe destacar dos ediciones de dos clásicos USA que sí se editaron como Dios manda (salvo en las traducciones que.....)

En 1977 SUPERMAN VERSUS SPIDERMAN

En 1978 SUPERMAN VERSUS MOHAMED ALÍ.

El 26 de agosto de 1985, la ciudad de México DF sufrió un devastador terremoto, media ciudad quedo derruida y con ella la editorial NOVARO, siendo el cómic de SUPERMAN 1537 (Action Comics #544) el ultimo en ser editado.
El 19 de setiembre de 1985, NOVARO cierra sus puertas en Barcelona.

Tras el desastre, tomó las riendas de lo que editaba NOVARO, la Editorial ZINCO del grupo VID México, pero eso....eso es otra historia.

Colecciones de Novaro en España

- GASPARIN (CASPER) - SUPER RATÓN (MIGHTY MOUSE)

- FIX Y FOXI - SUPERMAN

- SUPERCOMIC Y BATICOMIC (SUPERBOY, WFH, JIMMY OLSEN, LL)

- BATMAN

- TOMAJOUK

- RED RIDER- GENE AUTRY

- ARCHIE- MARVILA (WONDERWOMAN)- TARZAN

- EL CORRECAMINOS- LAS URRACAS PARLANCHINAS.

- LOS SEÑORDONES 1981(Don Calladito, Don Todoensulugar, Don Escandaloso, Don Métomentodo, Don Glotón, Don Disparates, Don Soñador, Don Preocupón y Don Gruñón.Don Prisas, Don Perezas, Don Disparates y Don Flacuras). Fue una serie basada en cuentos infantiles de Roger Hargreaves.

- VIDAS EJEMPLARES- FANTOMAS- TUROK- PAJARO LOCO